28.04.2022.

Daniel lämnade rötterna och hittade sitt eget formspråk

Daniel har skapat länge och hans hantverksintresse började gro redan under uppväxten i Ystad. Han studerade konst och form på högstadiet, fotograferade på fritiden och drömde om att resa runt världen.


– När jag senare i livet reste runt tog kärleken mig till Australien. Väl där hade jag inga planer, så när jag såg en annons om en kurs i möbeldesign och tillverkning på ett universitet i Tasmanien blev jag sugen. Och så bar det av!


Kursen ledde så småningom till Daniels första uppdrag inom möbeldesign.


– En av kursledarna hade ett litet företag. Jag blev erbjuden att hjälpa till med ett stort projekt i några månader, men när projektet var klart blev jag kvar.
– Jag lärde mig mycket, framför allt att tillverka bord av olika slag; matbord, hallbord, sängbord och soffbord.


Lyxbåtar släckte glöden

Efter en tid i Tasmanien flyttade Daniel med familjen till Gold Coast på östkusten. Han tog jobb på en fabrik som tillverkade träinredning till lyxbåtar, men arbetet var inte tillfredsställande. Tidspress och begränsat kreativt utrymme gjorde att skaparglädjen försvann.


– Men så hälsade jag på hemma i Sverige och av en slump kom jag över en artikel om Per Norén. I artikeln visade Per upp olika kåsor och skedar som han täljt.


Innan Daniel visste ordet av hade han köpt en morakniv för att prova själv. I början inspirerades han mest av hantverkare han följde på Instagram, och på så vis fick han upp ögonen för det dekorativa samiska hantverket. Det blev hans signum, men sedan flytten till Japan påminner Daniels alster även om hantverkstraditionen från det nya landet.


– Jag besökte tempel och historiska byggnader och plötsligt var jag full av inspiration. Idag har mina verk egenskaper från både samisk och japansk kultur. Men de är också influerade av min vilja att lära mig nya saker.


Daniel förklarar:


– Mina verk är inte praktiska. De är konstverk, och designen styrs av min vilja att utforska olika tekniker. Till exempel gjorde jag en sked och täljde en döskalle på toppen, bara för att jag ville testa.


Delar hantverket med andra

För Daniel kommer skapandet nog alltid att vara en del av livet. Framåt tänker han skapa med glädje och utan tidspress, för sin egen skull. Men han delar också sina projekt med andra.


– Jag avslutar alla projekt med att ta en bild och lägga upp på Instagram (@mansson_daniel). På så sätt kombineras mina två intressen, foto och träslöjd, samtidigt som jag möter andra kreatörer och samlar mina verk.


Men det verk Daniel känner allra mest stolthet över finns inte på Instagram.


– På universitetet i Tasmanien byggde jag något åt mig själv för allra första gången. Det blev ett soffbord, säger Daniel och drar med handen över det stadiga bordet framför sig.
– Med viss svårighet lyckades vi skicka det hela vägen från Australien till Japan och jag hoppas att det ska följa mig längre än så.
NY PRODUKT - Sjöbergs Skåp 5
Pethra Sandin

NY PRODUKT - Sjöbergs Skåp 5

En stomme - många möjligheter!Men nya Sjöbergs Skåp utökar vi vårt sortiment med en flexibel stomme som kan anpassas efter både miljö och användningsområde.
Läs artikel
De reste över halva världen - för att uppleva svensk slöjd
Pethra Sandin

De reste över halva världen - för att uppleva svensk slöjd

Från Colorado i USA och São Paulo i Brasilien till ett svenskt slöjdklassrum. Luke Johansson och Luis Otavio Araujo har rest tusentals kilometer för att uppleva hur slöjd undervisas i Sverige – ett ämne de är övertygade om kan förändra barns liv.
Läs artikel
Slöjden som får ta tid
Pethra Sandin

Slöjden som får ta tid

I en tid där mycket ska gå snabbt, där resultat ofta mäts i tempo snarare än eftertanke, finns det fortfarande rum där saker får ta tid. Ett sådant rum finns på Landsbro skola – i träslöjdssalen där Johan Idius har undervisat i över tre decennier.
Läs artikel
God jul & gott nytt år
Mattias Lundberg

God jul & gott nytt år

Vi vill passa på att tacka för ett fint år och önska er en riktigt god jul. Sjöbergs har julstängt och skickar inga paket under helgerna. Beställningar som läggs under denna period hanteras och skickas från och med 7 januari 2026. Tack för er förståelse, vi ser fram emot ett nytt år fyllt av skaparglädje.
Läs artikel
Sjöbergs EDU 1300: Exportvänlig arbetsbänk med samma välkända kvalitet
Mattias Lundberg

Sjöbergs EDU 1300: Exportvänlig arbetsbänk med samma välkända kvalitet

Vi på Sjöbergs presenterar stolt vår senaste nyhet – EDU 1300, en arbetsbänk framtagen för att möta behovet av smidig export utan att kompromissa med kvalitet. Tack vare det nya knock down-stativet i stål kan bänken nu levereras i kartong, vilket gör transport och montering enklare än någonsin.Både stativet i stål och bänkens tång är tillverkade i Sverige av svenskt stål, vilket ger samma höga kvalitet och styrka som våra svenska skolbänkar. Tången är dessutom försedd med en snabbstigande gänga på spindeln (6,35 mm/varv) och är både stabil och stark tack vare sina fyrkantiga styrskenor. EDU 1300 är något nättare än våra traditionella skolbänkar, men håller samma höga standard. Precis som alla våra bänkar har EDU 1300 hellängds lameller i bänkskivan, som är tillverkad i europeisk bok – ett slitstarkt och kvalitativt träslag. Den oljade ytan ger bänken en elegant och lyxig känsla. Vi vet att kvalitet är viktigt. Därför omfattas även EDU 1300 av 10 års garanti som täcker material- och tillverkningsfel. EDU 1300 finns i flera modellalternativ: 4-grupp med stål- eller trästativ 2-grupp med stålstativ För modeller med stålstativ finns även möjligheten att komplettera med våra svängbara pallar, och naturligtvis passar även våra spännare 33636, skyddsbackar och de fyra bänkhakar som alltid ingår.  Vill du läsa mer eller se de olika alternativen? Besök vår webbplats eller kontakta oss på office@sjobergs.se
Läs artikel
Slöjden formar hjärnan - slöjdglädje på Skärgårdsstadsskolan
Pethra Sandin Inspiration Intervju

Slöjden formar hjärnan - slöjdglädje på Skärgårdsstadsskolan

På Skärgårdsstadsskolan jobbar man med KRAM, som står för Kamratskap, Respekt, Ansvar och Mod. Där möter vi trä- och metallslöjdsläraren Nina Bengtsson. I hennes sal blir slöjden mer än ett skolämne: ett lugn i en digital tid, en träningsplats för kreativ problemlösning och en väg till stolthet över det man själv skapat.
Läs artikel
Kreativitet, spänning och framtidstro på Euroskills 2025
Pethra Sandin Inspiration Nyhet

Kreativitet, spänning och framtidstro på Euroskills 2025

Mellan den 9–13 september fylls Messecenter Herning i Danmark av en unik energi. Här samlas över 600 unga talanger från hela Europa för att tävla i Euroskills – ett av världens största evenemang för yrkesutbildning och hantverk.
Läs artikel
Från bygget till bänken - Mikaels väg till slöjdsalen
Pethra Sandin Inspiration Intervju

Från bygget till bänken - Mikaels väg till slöjdsalen

Efter år inom byggbranschen och räddningstjänsten tog Mikael Abrahamsson steget in i skolans värld. Idag arbetar han som slöjdlärare i Rörvik – en roll han ”halkade in på ett bananskal” till, men som snabbt blivit en självklar plats för hans kunnande och engagemang.
Läs artikel
Saint Maud’s – där barn skapar mer än bara projekt
Pethra Sandin Inspiration Intervju

Saint Maud’s – där barn skapar mer än bara projekt

I den lilla staden Pence i Wisconsin har Karl Zinsmaster skapat en plats där unga sinnen växer genom praktiskt och kreativt lärande. På Saint Maud’s handlar det inte bara om att lära, här bygger, utforskar och upptäcker barn glädjen i att skapa.
Läs artikel
Hantverkaren som låter träet berätta sin historia
Pethra Sandin Inspiration Intervju

Hantverkaren som låter träet berätta sin historia

I en tid där massproduktion sätter tonen, väljer Dirk Monster en annan väg. Med en passion för äkta hantverk och en djup respekt för materialens historia, skapar han möbler som både berättar något – och som består. I sin verkstad, omgiven av verktyg, träbitar och tyst koncentration, får kreativiteten fritt spelrum.
Läs artikel
Affisch för Ligna 2025 i Hannover: Sjöbergs finns i hall 13, monter B06, 26 till 30 maj 2025
Sjöbergs Workbenches

Ligna 2025

Vi kommer vara där! Vi har med oss flera fina Sjöbergs produkter så att du som kund kan få se och känna på kvalitén. Missa inte detta tillfälle – kom till vår monter i Hall 13, nummer B06. I vår monter kommer vi även ha en av våra ambassadörer med, Dirk Monster. Han kommer visa lite av sitt hantverk och skapande under ett par av mässdagarna.
Läs artikel
Inger Löwe håller upp en tidningsartikel i sin skrädderiateljé
Sjöbergs Workbenches

En oas för hantverk och kreativitet

Det var på slöjdlektionerna i grundskolan som Inger först upptäckte sin kärlek till hantverket. När andra barn sydde enkla grytlappar och kuddar, drömde hon redan då om avancerade mönster och tygval. Skolan blev startpunkten för en livslång passion som skulle leda henne hela vägen till sin egen ateljé. – “Jag insåg tidigt att det var detta jag ville göra,” berättar hon. Efter utbildning i skrädderi och några år i konfektionsindustrin, där hon lärde sig sy snabbt och effektivt, fann hon till slut sin plats på Karl Gerhards ateljé. Då var de fem anställda, men idag driver Inger den själv men tar ibland även stolt emot elever på praktik för att dela med sig av sitt kunnande. För henne är det viktigt att visa att det vi lär oss som unga kan bli grunden till ett meningsfullt yrkesliv. - “Slöjden var där allt började för mig. Den tände en gnista som aldrig slocknat.” Ateljén, som startades redan 1945, har en lång historia av att skapa scenkostymer till några av Sveriges mest älskade teaterpersonligheter. Inger förvaltar arvet med stor omsorg, och hennes skaparglädje syns i varje hörn – från det stora klippbordet i mitten av rummet till den klassiska Singer-symaskinen med vackert stativ i gjutjärn som står redo längs väggen. -”Denna syr jag allra helst på, den är fantastisk,” säger Inger med ett leende och berättar om hur varje plagg formas för att passa bäraren perfekt. Det är denna omtanke och noggrannhet som gjort att hon i flera decennier kunnat skapa kostymer som går bortom vanliga plagg. För Inger handlar det om att skapa kläder som känns levande. Hon tar sig alltid tid att mäta varje kund noggrant och anpassar kostymerna utifrån deras unika mått, inte efter generiska storlekar. Under vårt besök i ateljén ser vi flera kunder komma in för att återlämna plagg, och det märks direkt att de har fått mer än bara kläder – de har fått en upplevelse. Hon hyr ut kläder till fester, födelsedagar och maskerader, och hos henne hittar man kostymer allt ifrån Tutankhamun till 1920-talet. Inger finner sin inspiration i tyger och material, och ibland köper hon ett tyg bara för att det ”talar till henne”. Hon värdesätter att se glädjen hos de människor som bär hennes kreationer och tror på kraften i att skapa med hjärtat. -“Det blir som en positiv cykel där nöjda kunder sprider ordet vidare,” säger hon. Hennes arbete är ett bevis på hur skaparglädje och engagemang kan ge varje projekt en unik själ. Från champinjonhatten för ICA-reklamen till de specialanpassade handskarna för filmen Smugglarkungen, Inger älskar utmaningar som kräver nytänkande och kreativitet. -“Den största glädjen känner jag när jag får ett uppdrag utöver det vanliga, som kräver att man tänker till lite extra,” förklarar hon. Och det är tydligt att Inger, trots sin långa karriär, fortfarande har samma entusiasm och kärlek för hantverket som hon hade när hon satt i textilslöjdssalen som ung. Hennes resa visar att ibland är det de enkla grunderna, som att få prova på slöjd i skolan, som kan lägga grunden för en livslång passion och ett meningsfullt yrke. -”De bästa redskapen jag har är nål och tråd, avslutar Inger.
Läs artikel
Slöjdsal med hyvelbänkar i trä
Sjöbergs Workbenches

Fortbildning tillsammans med Slöjd.nu 28 oktober 2024

Öka skaparglädjen och minska frustrationen i slöjdsalen med professionellt underhåll av slöjdsalens utrustning. Många av Sveriges slöjdsalar är utrustade med hyvelbänkar från Sjöbergs och Janomes symaskiner – din också? På novemberlovet har du och din kollega en unik chans att kombinera fortbildning inom både undervisning och underhåll för slöjden. Service och underhåll: Välj mellan två spår: Janome symaskiner eller Sjöbergs bänkar och inredning Föreläsningar: Dagen inleds och avslutas med två föreläsningar som ger dig senaste forskningsrön och nya perspektiv till din slöjdundervisning. Dessutom blir det fabriksvisning där du får se hela processen hur en bänk produceras. Workshopledare: – Janome symaskiner: Adam Åbjörnsson, Mi Möller – Sjöbergs bänkar och inredning: David Hassel, Greger Trobäck Föreläsare: – Greger Trobäck, om den observationsstudie av slöjdundervisning med och utan filmade instruktioner – Mikaela Karimi, framtidens slöjd – slöjdämnet och digitala verktyg Vi vill bidra till en hållbarare värld och vet att det börjar överallt – till exempel i din slöjdsal. Välskötta maskiner och hyvelbänkar ökar livslängden, vilket i längden sparar både pengar och miljö. Läs mer och anmäl dig här
Läs artikel
Skyddsbackar ingår nu i köpet av vår Smart Workstation Pro!
Mattias Lundberg Nyhet

Skyddsbackar ingår nu i köpet av vår Smart Workstation Pro!

Vi har en rolig nyhet för alla våra kunder! När du köper vår populära produkt, den mobila, bärbara och praktiska arbetsplatsen, ingår nu skyddsbackar helt utan extra kostnad. Smart Workstation Pro är tillverkad i massiv bok och kan enkelt läggas eller fästas med tving på ett lämpligt bord eller skiva. Den kompakta designen gör att den tar minimalt med plats vid förvaring och är lätt att ta med sig, vilket också gör den till det perfekta valet för både hemmafixare och proffs. Det finns även fler smarta tillbehör som bänkspännare och metallstäd som du kan komplettera med, för att ytterligare förbättra din arbetsplats. Det blir helt enkelt en SMART arbetsyta! Nu ingår alltså 4 bänkhakar (33290) och skyddsback (33381) i köpet, vilket gör vårt erbjudande ännu mer värdefullt. Besök vår webbshop och ta del av detta fantastiska erbjudande idag!
Läs artikel
Infarten till gården där Eva Spångbergs träkonst bevaras
Sjöbergs Workbenches

Konstnären som vävde bibliska berättelser genom sitt träsnideri

Två åsnor står i den vårgröna hagen och betar lugnt och stilla när vi kör in på gården som ligger längs väg 30 bara ett stenkast ifrån Sjöbergs. Senare berättar Eleanor Karlsson, som visar oss runt på gården och som idag ansvarar för detta kulturarv, att de heter Hanna och Moses, och att åsnor ofta gestaltades i Evas träkonstverk. ”Jag träffade henne första gången när jag var liten, genom min far som var bonde i trakten och kände Eva. Senare fick jag också gå på söndagsskola hos Eva och med tiden blev vi också väldigt nära vänner och bodde tillsammans här på gården. Jag fick även lära mig konsten att skapa i trä av henne, och har efter att hon gick hem även fortsatt med det i den mån jag kunnat.” På sin gård skapade Eva Spångberg en snickarverkstad som blev kärnan i hennes konstnärliga produktion. Där tillbringade hon otaliga timmar med att forma och skulptera träet till sina visioner. Det var i denna verkstad som hennes mest betydelsefulla verk tog form och där hon förvandlade råa träbitar till skulpturer som berörde själar. Eva snidade med hjälp av träets texturer och färger levande gestalter och scener från Bibeln. Hennes verk blev inte bara konstnärliga mästerverk utan också medel för andlig reflektion och upplevelse för de som såg dem. Genom att använda trä som sitt huvudsakliga medium, förmedlade hon djupa andliga och kulturella betydelser till betraktaren. Eva kallade sig själv för ”förkunnare i trä” och hon utsågs i en omröstning arrangerad av kyrkans tidning till 1900-talets viktigaste kvinna inom Svenska Kyrkan. Det finns en mängd prototyper och färdiga konstverk i den stora byggnaden som byggdes med hjälp av lokala snickare när Eva var runt 70 år och egentligen ville lägga ner sin verksamhet. Men genom påhejning och stöttning av folk i trakten fortsatte hon trots att hennes snidarhänder var illa åtgångna emot slutet. Här finns också Eleanors personliga samling som hon fått vid olika tillfällen av Eva eller hittat på loppis. Eva Spångbergs arv sträcker sig långt bortom hennes fysiska närvaro. Lokalt i våra kyrkor i kommunen finns bland annat några av hennes julkrubbor som varje år kring advent sätts fram, och som drar många extra beundrande besökare till kyrkorna. Men man hittar även hennes verk utanför kommunen, i Europa och i Michigan, USA. Evas största julkrubba finns i Storkyrkan i Stockholm och hennes allra första finns i Vrigstads kyrka. Hennes bidrag till svensk konst och kultur är omistligt. Genom sitt fina hantverk och passion för att förmedla bibliska berättelser, har hon lämnat ett outplånligt avtryck på den svenska konstscenen och berikat livet för många med sina skapelser. Vi får också gå in i ett av de faluröda småhusen på gården där Eva sov, förkunnade och snidade vid sin hyvelbänk från Sjöbergs av samma modell som vann designpriset i Sacramento 1959. Tillsammans med de många fascinerande och intressanta berättelser Eleanor berättar om Eva, som hon samt de tillsammans varit med om blev detta ett besök som kommer stanna kvar i minnet länge. På sommarhalvåret kan man komma till hennes gård för visning, ta en tur i hennes fantasifullt inredda trädgård, samt titta in i hennes historiska snickarverkstad.
Läs artikel
Maria Häggbom Potter och Frauke Finnern-Bräuchle vid en Sjöbergs arbetsbänk i en mässmonter
Sjöbergs Workbenches

Nu tar Maria hand om Tyskland

Maria Häggbom Potter axlar manteln efter Frauke Finnern-Bräuchle, som gick i pension i mars. Med en uppväxt i Tyskland och en fast adress i Sverige känner sig Sjöbergs nya ansikte utåt på den tyska marknaden lika hemma i båda länder och ser gränslösa möjligheter att sprida ännu mer skaparglädje. Berätta lite om din bakgrund. Jag flyttade till Tyskland när jag var 4 och lämnade först vid 24 års ålder, så hela min skolgång är präglad av det tyska systemet. Sedan har jag även hunnit med att bo i Dubai, Kanada och Australien. De senaste 20 åren har jag jobbat med försäljning och en del marknadsföring i servicebranschen. Hur har första tiden på Sjöbergs varit? Intensiv och intressant. Det har varit väldigt lätt att komma in i allt tack vare Stockarydskontorets fina support och att jag kunnat gå sida vid sida med Frauke i flera månader. Jag har fått tillgång till en otrolig kunskap om marknaden och produkterna. Vad händer nu? Först ska jag fortsätta bygga relationer och lyssna in våra kunders behov. Med nästan 50 återförsäljare runt om i landet, strävar vi såklart efter att utvecklas ytterligare. Det blir därför en del strategiskt arbete för att kartlägga vad vi ska fokusera på, samarbeta kring och marknadsföra. Vi ska även utforska de digitala möjligheterna att utbilda och inspirera mer – och mer på tyska. Vad inspirerar dig mest professionellt? Det bästa är att möta och hjälpa våra kunder. Sedan är det något alldeles speciellt när det kommer in en order. Det betyder att en kreativ person kommer att uppleva glädjen av att ha en Sjöbergsarbetsbänk i sitt liv. Hur är det med den personliga skaparglädjen? Jag är fascinerad av trä och andra naturmaterial. På fritiden hämtar jag in naturen i hemmet och trädgården med växter, vackert drivved från stranden, stenar och fossiler. Jag plockar och torkar örter för husapoteket och odlar lite smått. Vill du diskutera affärsmöjligheter eller bara lära känna Maria bättre? Du når vår Area Sales Manager Tyskland direkt på maria.potter@sjöbergs.se eller telefon +46 79 143 23 73
Läs artikel
Sophie Sellu håller upp en skulptur i spaltat trä i sin ateljé
Sjöbergs Workbenches

Sophie Sellu ser skönhet i spaltat trä

Med start i skolslöjden Hon stötte först på träsnideri i skolslöjden vid 11 års ålder, men redan som liten älskade hon att skapa med händerna; från måleri till kollage var hantverk hennes grej. Hon studerade Inredningsdesign på universitetet, men möttes av en tuff arbetsmarknad under lågkonjunkturen. För att hålla kreativiteten levande deltog hon ständigt i olika workshops. Det var då hon snubblade över en kurs i att tälja skedar, och resten är historia: – Sex på morgonen satte jag mig i bilen och åkte ner till skogen utanför London. Det var en helt fantastisk dag! Att komma bort från stan och få jobba med trä på det sättet… Det var befriande. Jag skapade något från början till slut. Det gick så snabbt och det var så intuitivt. Jag var fast direkt. Köpte genast alla verktyg och la all min vakna tid på att tälja. Det tog över mitt liv, fast på ett bra sätt! Ett hållbart engagemang För Sophie var det självklart att jobba med återvunnet virke. Från stormskadade träd i närliggande skogar till återvunnet virke från skrotgårdar ser hon potential där andra ser avfall. De vackra föremålen hon täljer vittnar om de enorma möjligheterna som finns i att våga skapa i vad andra ser som skräp: – Återvunna material har alltid fascinerat mig. Redan i trean gjorde jag mitt gymnasiearbete helt i återvunna material. Jag förstår bara inte varför jag skulle gå och hugga ner ett träd för att skapa något när det finns så mycket skönhet i återbruk. Spaltat Trä - En personlig favorit För Sophie har det återvunna träet en inneboende skönhet och historia. Varje bit bär på en äkthet, en känsla och karaktär som inte går att återskapa. Extra mycket njuter hon av att arbeta med spaltat trä, ett material som kännetecknas av intrikata mönster som kommer från svampangrepp. Genom att ta vara på och återanvända detta material skapar Sophie inte bara unika verk utan bidrar också till hållbara skogsbruksmetoder: – Jag älskar att det är en form av förfall som jag får ge nytt liv. Och att kunna hjälpa människor med skogsmarker genom att köpa det här virket är en win-win för alla. Att skapa spaltat trä är en lång process. När trädet tas ner sågas det upp i sektioner och lämnas i skogen i allt från sex månader till två år innan mönstret börjar utvecklas. Om träet förmultnar för mycket går det tillbaka in till jorden, men bitarna som inte gjort det kan hon använda: – I Storbritannien skenar askskottsjukan. Inom de närmaste 10 åren kommer vi förlora cirka 80 procent av alla träd till askdöden. Många av dem måste tas ner eftersom det är för farligt att låta dem stå. Det är verkligen förödande för skogsområdena, men samtidigt vill jag ta vara på det vi kan från dessa träd innan de är borta för alltid. Den inneboende skaparglädjen Sophies kreativa process är djupt förankrad i lek och utforskning. Hon finner inspiration i andra konstformer, och kopplar av genom att tillbringa tid i naturen. Oavsett om hon skissar i sin anteckningsbok eller bara leker med materialet, kommer inspirationen ofta när hon stiger bort från arbetet. För Sophie ligger glädjen i att kunna förverkliga fantasin. Att konkret kunna hålla i något som kommer från hennes sinne är en förtrollande känsla. Oavsett om det handlar om att besöka andra konstnärers verkstäder eller reflektera över den egna processen, finner hon inspiration i resan från idé till realisation: – Jag har alltid fascinerats av hur människan går från tanke till färdigt objekt. Att kunna interagera med föremål som föddes ur någons funderingar, det är så coolt. Att hålla i något jag gjort tar mig tillbaka till den där första skedtäljarkursen. Känslan av att ha skapat något själv är otroligt tillfredsställande!
Läs artikel
Frauke Finnern-Bräuchle vid en Sjöbergs arbetsbänk i en mässmonter
Sjöbergs Workbenches

Frauke Finnern-Bräuchle – en pionjär i Tyskland

Frauke kom i kontakt med Sjöbergs på 70-talet när hon arbetade på Svenska Handelssekreterarkontoret i Düsseldorf och hjälpte svenska företag att etablera sig på den tyska marknaden. – Sjöbergs hade en fin prognos, och det blev så att vi samarbetade alltmer, berättar hon. Intresset var ömsesidigt, och 1981 blev det ett naturligt steg för Frauke att byta jobb och börja på Sjöbergs i Tyskland. – Då var det mycket ovanligt med kvinnor i branschen. I början kunde jag ibland mötas av viss skepticism. Det gick som tur är över. På sätt och vis var det en fördel att vara kvinna, Sjöbergs fick ju en väldigt tydlig – och lite annorlunda – profil. Dessutom var jag aldrig rädd för att ta i och göra det som behövdes för att demonstrera arbetsbänkarnas funktioner och kvaliteter. Ibland måste man ner på golvet! Hon ler och berättar vidare: – Det var inte heller konstigt att det saknades kvinnor. När jag gick i skolan var det strikt uppdelat. Flickor sydde, pojkar snickrade. Det satt i länge. När jag började på Sjöbergs hade jag såklart sett en hyvelbänk, men jag visste absolut inte hur man använde den praktiskt. Det blev till att läsa på! Som tur är hade jag fantastiskt stöd i kollegorna. Entusiasmen går inte att ta miste på när Frauke pratar om våra arbetsbänkar. – Det har alltid känts bra eftersom det handlar om genuin kvalitet. Våra produkter håller för livet, ja, kan till och med gå vidare till nästa generation. Det är något att vara stolt över. Hon lyser också upp när hon berättar om triumfen när Sjöbergs fick utmärkelsen Gut av Stiftung Warentest, konsumentorganisationen som bland annat genomför olika produktundersökningar. – Det gjorde att många fick upp ögonen för oss. Ändå var det ”bara” en av våra enklaste hyvelbänkar som hade testats! De första två decennierna samarbetade Frauke främst med centrala inköpsföreningar som representerade de små järnhandlarna som fanns mitt i varje stad. Nu är byggkedjorna i fokus. Även om marknaden har förändrats radikalt tror hon starkt på skaparglädjens fortsatta framtid. – Inte minst i en orolig värld är det viktigt med trygghet och lugn. Frauke kallar Sjöbergs kärleksfullt ”sin baby” och hon har sett oss växa upp och bli starka i landet. Den 1 april får hon dock mer tid över till sig själv. Trodde hon att hon skulle klocka in nästan 50 år för samma arbetsgivare? – Vem kunde ana det! Men jobbet har varit så omväxlande och roligt med all utveckling, alla människor och alla möten. Sedan gjorde ju också Sjöbergs att jag skulle kunna fortsätta karriären när jag fick barn på 80-talet. Idag är det inte konstigt med hemmakontor, men på den tiden var vi verkligen pionjärer och placerade det tyska säljkontoret i min och makens villa. Tekniken har förstås också gjort arbetet enklare, 1978 var telex det senaste… Frauke rivstartade karriären på Sjöbergs med en mässa i Köln. Holz-Hantverk i Nürnberg den 19–22 mars 2024 blev hennes grand final där besökare träffade både henne och efterträdaren Maria Häggbom-Potter. Fast legendaren satte förstås inte punkt för kontakten med Sjöbergs arbetsbänkar med mässan. – Hemma har jag en Elite 1500 som jag inte tycker har blivit utnyttjad i den utsträckning som den förtjänar. Nu tänker jag ta mod till mig och anmäla mig till en träskulpturkurs. Vi ser fram emot resultatet, Frauke, och stort tack för allt du har gjort hittills.
Läs artikel
En lärare och elever arbetar vid en hyvelbänk i en slöjdsal
Sjöbergs Workbenches

Vi lanserar servicetjänst för skolor

Nu utökar vi vårt erbjudande för att ännu bättre hjälpa skolor ta hand om sina slöjdbänkar. Med Sjöbergs Skolservice får era produkter garanterat omsorgen de behöver och fler årskullar kan utveckla sitt skapande vid en och samma arbetsbänk. Vi kan erbjuda allt från utförande av service och underhåll till punktinsatser och möte för att dela med oss av våra kunskaper och erfarenheter. – Sjöbergs Skolservice är sprunget ur vårt hållbarhetsarbete, men också ur vår ambition att hjälpa slöjdlärare och skolor med service och underhåll på plats, säger Anders Olsson, VD på Sjöbergs Workbenches. Egentligen inleddes den nya satsningen redan för någon månad sedan, med en serie Youtube-filmer för att hjälpa användare att öka livslängden på sin slöjdbänk. Att vara en god och hållbar kraft för den svenska skolslöjden har alltid varit viktigt för Sjöbergs. Hela vårt skolsortiment är utvecklat med hjälp av slöjdlärare. Ansvarig för satsningen är David Hassel, serviceansvarig på Sjöbergs. Vad vi vill åstadkomma och erbjuda med Sjöbergs Skolservice, kan du läsa mer om här. För mer information eller för att boka service, välkommen att kontakta David på david.hassel@sjobergs.se eller +46 72 401 64 23.
Läs artikel
David Hassel servar ett skåp i en slöjdsal, bredvid ett porträtt av honom
Sjöbergs Workbenches

David Hassel om vår nya satsning: Sjöbergs Skolservice

David Hassel är serviceansvarig hos oss, och han är kontaktperson för Sjöbergs Skolservice. En flexibel tjänst som ska hjälpa skolor att ta hand om sina produkter i slöjdsalen. Berätta om den nya satsningen – Vi vill ta större ansvar för era produkter i slöjdsalen, på ett sätt som gör alla till vinnare. Genom flexibla Sjöbergs Skolservice kan vi numera bli en servicepartner på flera nivåer, allt ifrån fullservice med planerad översyn och service en gång om året, till serva-själv-filmer på vår Youtube kanal och rådgivning. Vad tycker skolorna om detta? – De har varit väldigt positiva. En slöjdsal är en stor investering för skolorna och det uppskattas när man kan spara in kostnader genom att öka livslängden på slöjdbänkarna. Är det ett stort behov på skolorna idag? – Arbetsbänkarna utsätts för tuffa prövningar i slöjdsalen, vilket gör att en dos av kärlek och omsorg verkligen kan göra skillnad. Om man regelbundet smörjer upp och spänner åt där och när det behövs, gör man en förebyggande insats som kan hindra eventuella problem. För vilka passar det här erbjudandet? – Egentligen alla skolor som har eller ska investera i våra produkter. Det är aldrig för sent att börja med underhåll. Eller för tidigt, säg en skola som investerat i en helt ny slöjdsal, där och då finns också en ypperlig möjlighet att från början veta hur man bäst ska ta hand om sina slöjdbänkar. Vad betyder satsningen för Sjöbergs? – Vi vill ta hand om vad vi lämnar ifrån oss och hjälpa andra att ta hand om vad de har. Att välja Sjöbergs är att välja kvalitet, och känslan och bekräftelsen av kvalitet ska märkas över generationer. Vill du läsa mer, hittar du det här eller kanske är det dags att boka service redan nu? Välkommen att kontakta David på david.hassel@sjobergs.se eller +46 72 401 64 23
Läs artikel
Tobias bygger gitarrer till världens musikelit
Pethra Sandin Inspiration Intervju

Tobias bygger gitarrer till världens musikelit

Musikläraren kallade honom tondöv, i dag försörjer han sig genom sin naturliga tillgång till klangen. Det här är en berättelse om att skingra tvivel, om att drivas av passion och förvalta en hantverkstradition. Om kärlek till musik och att leva sin dröm. Det här är berättelsen om gitarrbyggaren Tobias Berg, och verken som skänker glädje över hela världen.
Läs artikel
Adrian Nilsson Markung vid ett bord med sina snidade träfigurer
Sjöbergs Workbenches

Adrian har framtiden i sina händer

Adrian är väl bekant med människorna och omgivningen på Flatön, då familjen har ett lantställe på den bohuslänska kustpärlan. Här spenderar han varje sommar, och den senaste bjöd på något alldeles speciellt. I juli hade han premiär för sin utställning, och sedan dess, vet allt fler vem den unge talangfulla kreatören från Göteborg är. – Jag är jätteglad för all positiv respons. För mig är det stort att få visa upp vad jag gör, och uppskattningen värmer extra då det här skapandet nästan är helt nytt mig, säger Adrian Nilsson Markung Tanken på att bli träskulptris slog honom en vinterdag 2022, bara sex månader innan han skulle ställa ut sina samlade verk på galleriet. Det hade han så klart ingen aning om då. Han har tidigare skulpterat i lera, men alltid känt sig hemma i träskapandet. Kanske är det fritidslivet som scout som påverkat Adrians materiella preferenser, eller faktumet att skolslöjden alltid varit en källa till glädje. Eller något helt annat, som ett YouTube-klipp. – Jag tittar mycket på YouTube. Inte för att hitta inspiration till saker jag vill göra, utan för att hitta alternativa vägar i mitt skapande. Att börja tälja figurer i trä var en sådan sak, säger Adrian. Adrian har alltid tyckt om att uttrycka sig. Oavsett om det gäller på en teaterscen eller ett blankt papper, genom en lerklump eller en träbit. Att få utlopp för sin kreativitet genom estetiska uttrycksformer är något av en skaparglädjens melodi för honom. En melodi som får hans skulpturer att gå från figurer till uttrycksfulla, spännande och historiebärande karaktärer. – Min skapandeprocess brukar börja med en tanke om ett kännetecken, som att jag vill göra en vandrare eller en trubadur. Sedan funderar jag vidare kring karaktären, vad har den varit med om och hur kan jag gestalta det med en täljkniv och målarfärg? Det var svårt med djupet i början, eftersom detaljerna är allt. Men numera är jag öppnare för att varje knivdrag kan och kanske till och med ska förändra karaktären, säger Adrian Flatön är en idyll och något av en kulturell grogrund. Under 40-talet spenderade Evert Taube flera somrar på ön för att inspireras till att skriva dikter och visor. Flera kom att handla om eller utspela sig i den lummigt charmiga miljön. Adrian har faktiskt påbörjat en träskulptur av Taube, men under bearbetningen förändrades visionen. – Det blir faktiskt sällan som jag planerar från början. Till exempel tänkte jag skulptera en av landets främsta författare, kompositörer och konstnärer, men när jag börjat tälja fick jag en annan känsla och gjorde en säckhoppare i stället. Jag gillar den ovissheten, en Taube kanske jag gör i framtiden, säger Adrian Adrian har nu skulpterat i snart ett år och han känner sig hyfsat säker på att ha hittat sin skapandeform. Men likt sin process är han också öppen för förändring. Utställningen på Orust är fortfarande i gång och än finns inget nästa tillfälle planerat. Men det är nog bara en tidsfråga, för Adrian Nilsson Markung har framtiden i sina händer.
Läs artikel
Pernilla Blixt framför skylten till Mäster Blixt Möbelrestaurering
Sjöbergs Workbenches

Med ett pussel av möbelbitar återställer hon originalskick med entusiasm

För oss på Sjöberg äger det efterlängtade mötet med Pernilla Blixt rum i Mäster Blixt Möbelrestaureringslokal en varm förmiddag i slutet på maj, när häggen blommar och doftar ljuvligt. Vi välkomnas in i en liten hemtrevlig och kaffedoftande verkstad med stora skyltfönster ut mot vägkorsningen utanför. Ytan i verkstaden är väldisponerad med två Sjöbergsbänkar centralt placerade. Fikahörnan finns på ett litet loft som byggts till och allt verkar ha sin plats. Även Pernillas hund, Lily vet vart den får vara, men den får självklart komma fram och hälsa på oss när vi stiger in. – ”Det är delvis en slump att jag är där jag är idag. När jag gick i 9:an och blev tvingad att göra ett val på gymnasieutbildning kände jag att det enda jag kunde tänka mig i framtiden var att arbeta med möbler. Varför jag kände så har jag ingen förklaring på, men efter besök på de utbildningar som fanns i min närhet som var mer inriktade emot industriutformning och producerande verksamhet hittade min pappa en ny gymnasieutbildning i Tibro”. De besökte skolan under öppet hus för att utforska den nya linjen med titeln ”Inredning & Hantverk”. Pernilla blev förtjust när hon fick höra hur de arbetade på möbelsnickeriutbildningen som redan fanns på skolan. De använde mycket handverktyg, gjorde sinkningar, slits och halv i halvsnickerier. Där och då som 15-åring kände hon övertygat: – ”Nu har jag hittat min skola!” Vidare hamnade Pernilla och hennes pappa på restaureringsutbildningen, där träffade de Claes som berättade för Pernilla hur de jobbade. – ”Sedan dess är jag fast,” säger Pernilla med ett leende. Känslan av ett pussel där möbeldelarna är pusselbitar som man skall få ihop till det som det en gång var, samt att använda riktigt gamla tekniker och att tänka på att använda dåtidens limmer och lacker tycker Pernilla är hur häftigt som helst. Det genuina intresset och entusiasmen går inte att ta miste på när hon berättar vidare. ”Så jag började min utbildning med 5 års studier vid Hantverk- centrum i Tibro, den avslutades med gesällbrev och silvermedalj i möbelrestaurering 2010. Efter examen reste jag ut på en s.k. gesällvandring i Nord-Europa och praktiserade hos mästare på bl.a. Windsor Castle i England, Amalienborgs Palats och Nationalhistoriska Museet i Danmark, och Rijksmuseum i Nederländerna. 2017 tog jag mitt mästarbrev och driver idag en av de få möbelrestaureringsverkstäderna i Göteborg.” Pernillas arbete ligger någonstans mellan restaurering och konservering, då hon lika mycket fokuserar på att bevara möblernas historiska värde som deras estetiska utseende. Pernilla förklarar ofta skillnaden mellan möbelrenovering, -restaurering och -konservering genom en jämförelse med ett kök. Medan en renovering innebär att bygga upp ett helt nytt kök och en restaurering innebär att bevara kökets ursprungliga utseende och funktionalitet, strävar Pernilla efter att konservera möblerna och deras tillstånd. Genom att säkerställa att inga ytterligare skador uppstår bevarar hon möblernas ursprungliga skick och den historia de bär med sig. Under besöket arbetade Pernilla med två projekt för att demonstrera några av de vanliga uppdragen hon får från sina kunder och där hon även har användning av sina hyvelbänkar som ett par extra händer. Dels är det omflätning av några stolar med rottingsits. De blötlagda skenorna fästs noggrant och omlott med varandra för att få det mönster som stolen ska ha. – ”Jag kan utföra omflätning av alla sorters mönster och modeller i en massa olika material så som rotting, sjögrässnöre, papperssnöre, säv samt hampasnöre på möbler och läderlindning på trappräcken”, berättar hon samtidigt som hon fäster rottingskenan med en häfta. Pernilla håller också utbildningar i stolsflätning för både nybörjare, de som redan utövar detta lite eller för de som vill fördjupa sig. På den andra snickarbänken renoveras det stolar som spruckit sönder i limningen. Pernilla förklarar hur viktigt det är att få bort det gamla limmet, för att det skall fästa ordentligt när hon sedan tar på nytt och då självklart helst med ett animaliskt lim. Det är också mycket viktigt att luftfuktigheten är bra när man arbetar med möbler. Det finns en hydrometer i lokalen som hjälper oss hålla koll, berättar Pernilla. Den största utmaningen för Pernilla är när det kommer in nyare, moderna möbler som oftast är konstruerade på ett sätt för att vara snygga mer än praktiska och inte alls gjorda för att kunna lagas. ”Då måste man verkligen tänka både en och två gånger för att komma fram till det bästa sättet att reparera eller återställa originalskicket,” förklarar hon. Efter dagens besök på Parmätaregatan 10 i Göteborg kan i alla fall Sjöbergs med säkerhet konstatera att den som lämnar in sina möbler till Mäster Blixt Möbelrestaurering kan lita på att möblerna kommer få massor av kärlek och omvårdnad på bästa sätt. Att Pernilla känner stor skapargläde i allt hon gör, går inte heller att ta miste på.
Läs artikel
Eleven som blev mästare
Pethra Sandin

Eleven som blev mästare

Vid lärarbänken, en Sjöbergs Original 1900, i möbelsnickerisalen sitter första årseleverna med sina anteckningsblock och lyssnar intresserat samt antecknar noggrant när läraren visar hur man gör en träsinkning. Lite längre in i salen pågår diverse hantverk och som bakgrundsljud till möbelmästare Kajs engelska föreläsning om hur man med ett skjutmått mäter ut för att få till sinkningen på bästa sätt, hörs lite hamrande och sågande.
Läs artikel
Patrick Laperrière vid sin arbetsbänk i verkstaden
Sjöbergs Workbenches

Patrick Laperrière: Bryter regler för att bygga broar

Uppväxt i sina farföräldrars verkstad fick kanadensaren Patrick ”PatLap” Laperrière en minst sagt tidig introduktion till att arbeta med trä. Han lärdes upp av sin farfar som var snickare, men att bygga samma saker om och om igen var inte för Patrick. I stället blev han grafisk designer, och studerade komedi i Montreal. Med ett förhållningssätt som lutar mer åt ”galen vetenskapsman” än ”upplyst hantverkare” har han aldrig brytt sig om perfekta vinklar eller silkeslena ytor. För honom handlar det om att ha roligt: – När jag började svarva var det många traditionalister som påstod att jag gjorde fel. Att man måste använda särskilda verktyg, hållna i specifika vinklar och limmade på precisa sätt. Jag hatar det. Bara för att någon gör på ett sätt betyder det inte att du inte kan göra det på ett annat sätt. Så länge du har en bild av vad du vill uppnå är resan dit upp till dig, och det viktigaste är att njuta av resan. Patrick väljer att göra saker på okonventionella sätt. Han gillar att bryta regler och tänja på gränser, allt för att utbilda och underhålla. Tillsammans med sina vänner gör han just det i den Emmy-belönta Netflix-serien ”Making Fun”. Serien går ut på att han och hans vänner bygger härligt meningslösa uppfinningar ritade och inskickade av barn. Genom att tillföra ett underhållningsvärde till det traditionella hantverket lyckas dom nå ut till en ny generation: – Serien har uppmuntrat så många unga tittare att ta plats i en värld av skapande och kreativitet. För första gången plockar de upp verktyg och bygger saker själva. Är man för allvarlig i sitt skapande tror jag det kan avskräcka folk. Jag har ingenting emot det seriösa, det är bara inte sån jag är. Jag vill bjuda på mig själv. När barn ser mig skämta och skoja så vill jag att de ska känna: ”Om den pajasen kan göra det så kan jag också”. Att det faktiskt lyckats gör mig så stolt, jag hade inte riktigt förväntat mig den reaktionen. Trots sin sprudlande personlighet ser sig Patrick inte som en självsäker person. I komedin får han skina, och han älskar att få folk att skratta, men hans känsloregister är bredare än så. – Jag är en ängslig person. Jag tvivlar på mig själv och ifrågasätter allt jag gör. Att snickra och svarva har blivit en frizon för mig. Det är så organiskt och avslappnande. När jag svarvar är jag i nuet. Allt annat försvinner. Humor och hantverk är positiva utlopp för honom att både uttrycka sig kreativt och komma till ro. Han jobbar aktivt för att ta vara på guldkornen i vardagen, och omfamnar alla delar av sig själv: – Jag är lika mycket det ena som det andra. Nu har jag lärt mig leva med ångesten, men annat var det för några år sen. Jag var väldigt frustrerad och visste inte hur jag skulle reda ut det. Sen började jag gå i terapi, och när jag väl hade accepterat situationen kunde läkningen börja. Nu mår jag bra, och kan jag hjälpa någon genom att prata om det så gör jag det gärna. Genom att hålla utbildningar och kurser hoppas han kunna dela med sig av inte bara glädjen utan även lugnet han hittat i skapandet. I källaren har han en egen liten verkstad, och med sin Elite 1500 hyvelbänk på plats har han allt han behöver för sitt kreativa uttryck. – Hyvelbänken är verkstadens mittpunkt, jag är så nöjd. Den är kompakt, men massiv nog för att vara en stabil och pålitlig arbetsplats. Här kan jag vara hur mycket jag vill. Jag har allt jag behöver här i min lilla verkstad. Samtalet med Patrick är inspirerande, och man märker hur viktigt det är för honom att vara sann mot sig själv. – Lycka är olika för alla, och det är så viktigt att göra det som gör dig lycklig. Fortsätt vara dig själv, oavsett vem du är. Följ dina drömmar och gå din egen väg. Det kanske låter smörigt men det stämmer. Jag vågade satsa och nu gör jag vad jag vill varje dag; det är helt otroligt. Även om Patrick uppmuntrar folk att börja skapa i trä oroar han sig ibland för att tillgängligheten kan vara både lösningen och problemet: – Sociala medier är både en fördel och en nackdel. DIY-rörelsen har blivit så stor, och det är toppen, men ibland ser jag folk göra farliga saker. Jag vill skicka med dem att man kan ha kul men samtidigt jobba säkert; Verktyg är vassa!
Läs artikel
Sjöbergs Verktygssnurra med skruvmejslar i bänkhakshålen på en arbetsbänk
Sjöbergs Workbenches

När du vill ha ordning och reda på dina verktyg!

Vi lanserar nu Sjöbergs Verktygssnurra, din nya bästa kompis när du behöver ha dina verktyg nära till hands. Verktygssnurran är enkel att sätta i bänkhakshålen, den går lätt att snurra på för att hitta rätt verktyg och den passar till alla Sjöbergs bänkar. Dessutom kan du enkelt flytta den eller bära med den till en annan arbetsstation. Läs mer här eller gör din beställning redan idag!
Läs artikel
Ett barn klipper i ett tygstycke format som en figur
Sjöbergs Workbenches

Framtiden för skolslöjden

Känner du till Slöjd i grundskolan? En webbsida full av kunskap för tematik inom skolslöjden, men också en Facebookgrupp där slöjdlärare delar tankar och projekt. Det är AnnaStina som är grundare av och drivkraft för initiativet. Hon gör också utbildningssamarbeten med slöjd.nu och anordnar workshops för slöjdlärare med teman som hållbar utveckling i slöjd, tematiskt arbetssätt, formativ och språkutvecklande slöjd. – Genom Slöjd i grundskolan får jag möjlighet att inspirera andra och dela med mig av min kunskap. Samtidigt får jag minst lika mycket tillbaka. Utan våra utbyten i gruppen, skulle det nästan vara omöjligt för mig att ta fram läromedel. Jag ser Slöjd i grundskolan som en evigt växande kunskapsbank, där vi slöjdlärare runt om i landet delar med oss, hjälper och peppar varandra, säger AnnaStina Örn. Nuförtiden har hållbarhet en central roll i kursplanen, vilket gläder AnnaStina, som länge integrerat ett grönt och ansvarsfullt perspektiv i sin utbildning. Hon menar att slöjden ska vara kul och kreativ, men också ge förståelse för hur världen hänger ihop och för hur vi tillsammans kan skapa på hållbart vis. Där tror AnnaStina att skolslöjden kan bli bättre, då hantverkskunskap och sambandsförståelse är centrala delar i ett innovationsstarkt samhälle. – Jag tror att det är nyttigt att göra skillnad på att samarbeta och att arbeta tillsammans. Samarbete tenderar till att bli en passiv överenskommelse, medan att göra något tillsammans oftare resulterar i en kollektiv drivkraft mot ett gemensamt mål. Där kan skolslöjden sträcka ut en hand och öppna upp för såväl skola som samhälle. Och börja arbeta tillsammans med allt från bibliotek och badhus till bondgårdar och lokala företag, säger AnnaStina. AnnaStina är något av en pionjär när det kommer till digitala läromedel inom skolslöjden. Innan hon gav ut sitt material, fanns knappt något att tillgå från de stora läromedelsförlagen. Idag är det annorlunda. Och kanske var det just AnnaStina som öppnade upp slöjdssalsdörren för att släppa in en pust av digitaliseringens uppfriskande vind. – Klyschigt kanske, men alla bra verktyg är bra verktyg, och de digitala är inget undantag. Digitala hjälpmedel i undervisningen kan stötta eleverna, är roligt att arbeta med och är något vi inom skolslöjden behöver använda mer än vad vi gör. För slöjd är ett kostsamt ämne, då behöver man vara kreativ och smart i sina inköp för att resurserna ska räcka för att ge eleverna möjlighet att skapa utanför boxen, avslutar AnnaStina. Vill du läsa mer om AnnaStina och om varför hon ser slöjden som livsviktig? Läs vår artikel här. Vill du veta mer om hur vi jobbar med hållbarhet? Det hittar du här.
Läs artikel
Sjöbergs Smart Clamper monterad på en arbetsbänk
Sjöbergs Workbenches

Ny produkt: Sjöbergs Smart Clamper

Behöver du byta grepp på en golfklubba eller byta en klinga/huvud för snöre på din röjsåg/trimmer? Kanske vill du binda flugor för fiske, måla något som ej har en fot eller limma en sko? Sjöbergs Smart Clamper är ett mobilt skruvstäd i kraftig, massiv bokträ med en styrning av galvade stålrör och låter dig arbeta fritt med båda händerna. Den kan öppnas 115 mm och bredden på hela skruvstädet är 400 mm. Den är lätt (4,5 kg) och kan enkelt bäras med och fästas på valfritt underlag med hjälp av skruvar eller tänger. Sjöbergs Smart Clamper kan även användas som en tång när man vill bygga sin egna snickarbänk.
Läs artikel
Alex Reynaud i förkläde framför verktygsväggen i sin verkstad
Sjöbergs Workbenches

Alex Reynaud: En fusion av moderna tekniker och traditionella ramverk

När han berättar om sin barndom skulle man tro att Alex Reynauds framtid som snickare var ristad i sten. Under uppväxten hade hans föräldrar en passion för att renovera hus, och ju äldre han blev, desto mer fick han hjälpa till. De köpte, rev, och byggde upp igen. Alex fick vara med och göra allt från stommar till finsnickeri. Trots sin erfarenhet från uppväxten var snickaryrket ingen självklarhet, och det var inte förrän långt upp i vuxen ålder som han skulle återuppta hantverket. ”Det dröjde ända tills jag träffade min fru. Vi köpte en gård på strax över en hektar, med så stora renoveringsbehov att vi fick bo i en husvagn. Det var helt galet. Min svärfar började ifrågasätta livet jag erbjöd hans dotter! Vi demolerade allt och började om på nytt, men efter nio månader kunde vi flytta in. Det var då jag bestämde mig för att bli professionell snickare.” Efter att ha tagit kurser online bestämde han sig snabbt för att fokusera på finsnickeriet. I början blev det mycket beställningsjobb, med platsbyggda lösningar för specifika utrymmen. Enligt honom är det vanligt att beställare vill överarbeta designen, och han har fått övertala kunder att hålla det enkelt vid flera tillfällen. – Jag tycker om minimalistiska verk. Designen måste vara praktisk för mig. Jag skulle beskriva min stil som skandinaviskt 50-tal. Jag gillar den visuella effekten, och det passar bra ihop med materialen jag jobbar med. Alex kombinerar trä och metall i sina möbler, ett uttryck han kom i kontakt med under sina studier. Han älskar hur materialen samverkar, och i sina designer tycker han om att utmana hur långt han kan driva föreningen. – Jag gillar att jobba med olika material. Metall är hårt, kallt och stelt, medan trä är varmt och mjukt. Genom att experimentera med de olika egenskaperna kan man ta en idé, se till dess omgivning, och skapa något helt unikt. Det blir en hel del misslyckanden i processen, eftersom jag sällan gör saker som gjorts förut. Men då når man också ett resultat som är närmare hantverkskonst än snickeriarbete. Att naturen är en stor inspirationskälla för Alex är tydligt. Från höga berg till djupa dalar, vilda skogar och vida vatten. Han växte upp nära havet, och har en tillgivenhet för dess landskap och symbiosen som frodas där. Kärleken till havet har till och med inspirerat namnet “Under the water Design”. Han inspireras av naturens former och element, betraktar och lär av hur de integrerar med varandra, och försöker efterlikna det i sitt arbete: – Material kan kombineras på många olika sätt, men om man förstår vad som funkar i naturen kan man få en fingervisning om vad som kan funka i designen. Något annat man lär sig är uppbyggnad. I naturen hittar man några av de starkaste konstruktionerna som finns, och där har vi mycket att lära och inspireras av. För Alex är familjen viktig, och han beskriver sig som stolt make och pappa. Att hans egna föräldrar påverkat yrkesvalet är tydligt, men influenserna kom från flera håll. Hans frus farfar var också hantverkare, och har betytt mycket för Alex: – Vi hade en fantastisk relation! Han älskade att lära ut, men vi skojade alltid om hur opedagogisk han var. Aldrig att han förklarade något. I stället fick man flytta sig ur vägen, och så gjorde han det själv. Han var en otroligt skicklig snickare, och granskade alltid mitt arbete in i minsta detalj. Det känns som jag missade honom med tio år. Jag hade inte erfarenhet nog att förstå honom då… Jag önskar att han fortfarande var med oss. Även om hans frus farfar gick bort för flera år sen snickrar Alex fortfarande saker till hans fru. För Alex är hantverk mer än ett yrke. Det är en gemenskap som delas med vänner och familj. Han älskar också att lära ut, och ger gärna tips till besökare i verkstaden. Verkstaden i sig är för övrigt imponerande, med inte bara en utan två arbetsbänkar: – Min primära bänk använder jag mest för montering, grovbearbetning och layout av råmaterial. Den tar ganska mycket stryk, och jag saknade en plats där jag hade ett ordentligt skruvstäd, kunde komma bort från röran och göra en sista handpåläggning. Jag har alltid älskat och velat hedra traditionerna kring möbelsnickeri, så att arbeta med Sjöbergs och ha deras bänk i verkstaden kändes naturligt. Bänken från Sjöbergs är dessutom ett perfekt underlag för hans Shaper Origin, en handhållen CNC-fräs som han använder för att utföra komplexa utskärningar. När vi frågar hur kontrasterna passar in i hans verkstad blir det återigen tydligt att fusion är lösningen: – För mig blir det en arbetsyta där jag kan sakta ner. Här kan jag ta fram mina handverktyg, och fokusera på detaljerna som gör verket speciellt. Det är otroligt att kunna applicera modern teknik på en arbetsbänk som i princip sett likadan ut sedan 1800-talet, och få förutsättningar att skapa allt vad fantasin kommer på! Alex må ha börjat med platsbyggda beställningsjobb, men att skapa originella möbler är hans framtid. Han har redan tillräckligt många verk för att få ihop en kollektion, och efter elva år börjar det bli trångt i verkstaden. Han drömmer om en lokal stor nog för att undervisa klasser i, och som gör att han kan ta sig an nya typer av uppdrag: – Att vara originell är svårt. Allt är en kopia av en kopia av en kopia. Jag använder materialen som omger mig, studerar tekniker och försöker göra en egen tolkning. Jag älskar konstens värld, målningar, skulpturer och sniderier. Det finns så mycket inspiration att hämta. Jag kan helt klart se mig själv skapa abstrakta skulpturer med inslag av vatten, trä, metall och sten för utemiljöer i framtiden. Det skulle verkligen tänja på mina gränser. Jag hade gillat det.
Läs artikel
En man arbetar med ett verktyg i en verkstad på Capellagården
Sjöbergs Workbenches

När det gamla flätas ihop med det nya

Sommaren 1957 kommer Carl Malmsten och hans fru till Öland och hittar en gård till salu i Vickleby. De blir förälskade direkt i den öländska lilla radbyn där gårdarna ligger tätt. De hade sökt länge efter en plats på landet där de skulle kunna förverkliga sin lite större vision med en färgstark skola för gestaltande arbete som höll verkstäderna öppna dygnet runt. Eleverna skulle kunna bo och äta på skolan samt skulle omgivningen vara inspirerande och stimulerande och vad kunde väl bli bättre än Elliottgården som Carl och Siv sedan döpte till Capellagården Denna höstligt härliga oktoberdag möts vi av sprakande färger i orange, rött och brunt i buskar och på marken. Vi har fått namn på några av lärarna som undervisar och vi vet att en av lärarna väntar på oss i Majagården som ligger i Pensionatsbacken. Capellagården består av flera byggnader, med verkstäder för både träslöjd, textilslöjd och keramik. Det finns även växthus och flera odlingsområden, så det tar oss en liten stund att hitta rätt. I Majagården pågår en föreläsning om timring med Per Erlandsson som gästlärare. Det är elever som går byggnadsvård som intresserade sitter samlade runt Per. De gör ett avbrott för att börja jobba vid de Nordic Pro 1400-bänkarna som vi på Sjöbergs Workbenches AB har sponsrat skolan med. -Min morfar är den som har varit min inspiration sedan jag var mycket liten. Jag fick då följa med honom ut i skogen på lite grövre hantverk och byggen. När jag sedan skulle välja program till gymnasiet blev det dock med inriktning mot möbelsnickeri berättar Per, som egentligen bor i Ockelbo och driver sitt eget snickeri för fönster, dörrar, farstukvistar med mera. Dessutom har han en byggnadsvårdsbutik där och han har ett stort intresse för ekologiskt byggande, tradition och restaurering av äldre byggnader. Det är god stämning i Majagården, eleverna får under tiden vi pratar med Per arbeta vid hyvelbänkarna med sina pågående projekt. De jobbar just nu annars med att bygga timmerstommar och de skall så småningom lägga i skift i skiftesverksbyggnader på Himmelsberga. De får också lära sig om verktygen, får träna på att använda dem och just nu övar de tekniken i att använda en yxa rätt. ”Vi ska klä oss, inte i fikonlöv, men efter klimatet. Vi ska arbeta i vårt anletes svett, men med glädje. Här ska ingen Kain behöva ta kål på Abel. I detta Eden ska, framför allt, kunskapen brukas med mänsklighet” sa Carl Malmsten när de skulle förverkliga sin pedagogiska dröm med den första sommarkursen på Capellagården 1958. På vägen ner från Majagården till byggnaderna där möbel- och textilverkstaden finns möter vi textillärare Linda Zetterman. Hon tar med oss in i en lokal där de torkar lin samt färgväxter, färgar in och trycker mönster på tyger. Hon visar hur de framställer indigofärg ifrån egenodlade färgväxter. -Vi gör allt från grunden, vi arbetar naturligt och hållbart och eleverna får lära sig alla steg från frö till färg eller från frö till fiber, säger Linda som jobbat på Capellagården i ca 10 år. Linda har tidigare själv studerat här och utöver undervisningen bedriver hon idag en egen verksamhet i Stockholm som formgivare. Vidare berättar hon att de har ett 80-tal elever som kommer från hela världen. De flesta kommer från Sverige men vi har elever från Sydkorea, Holland, Danmark, Japan och Spanien som några exempel och detta medför att undervisningen sker på både engelska och svenska. På så sätt får ju eleverna med sig båda vokabulären i den teknik de utövar. Vi får följa med upp till textilrummen där flera elever sitter och arbetar med att skapa mönsterrapporter. Vi får se projekt med handduksvävning i vävstolar och inte minst får vi också se Carl Malmstens favoritrum. Ett ljust rum, öppet upp till nocken med takbjälkar där diverse resultat från textil studerande ligger och vilar. Fönstret i rummet täcker hela husgaveln och man har en magisk utsikt över en del av gården. Det går inte att undgå som besökare att se att kreativiteten flödar hos eleverna som sitter här. Tanken på att även Carl, som med sina möbler och inredningar finns representerad i ett stort antal företag i såväl Sverige som utomlands, satt här och skapade känns stor. En trappa ner pågår också aktiviteter, men här är det möbelsnickeri som gäller. Vi kommer in i en fantastisk snickarbod där läraren Kaj Jacobsen står vid sin lärarbänk, en Sjöbergs original 1900, och visar hur man gör en handsinkning. Eleverna sitter och antecknar i sina små block där de också har ritningar och idéer på olika möbler som de funderar på att designa. Men just nu håller de som går andra året på möbellinjen att tillverka en stol efter Malmstens design som heter Guldheden. -Varje år väljs alltid en av Malmstens stolar ut som alla andraårseleverna ska tillverka. Att tillverka en stol är komplext och det är många tekniker, vinklar och svårigheter med just stolar som ger eleverna utmaningar och färdigheter, berättar Kaj för oss. Malmstens stora inspirationskälla var naturen och på flera av hans möbelritningar står det ofta ”alla kanter rundas grundligt”. Just Guldheden har dessutom en dyna i textil så här sammanflätas trä och textil vilket ju också går i makarna Malmstens anda, då Siv Malmsten var en pedagog som arbetat som slöjdlärare på bland annat Konstfackskolan i Stockholm På Capellagården finns utöver textil och möbelinriktningar även inriktning för keramik och trädgård. Alla som söker hit måste lämna arbetsprover och många har gått en förberedande linje eller kurs innan de söker hit. Det hålls också lite olika sommarkurser här. -Till möbelsnickeri är det säkert mellan 60-80 personer som söker varje år och vi tar in 6 stycken, säger Kaj. Utöver arbetsproverna bedömer vi också personligheter och deras konstnärliga kapacitet. Kaj kommer för övrigt själv från Canada och har en egen berättelse som vi får skriva om i en egen artikel. Besöket på skolan varade i några timmar och avslutningsvis blev vi bjudna på lunch i den gemensamma matsalen. De serverar självklart lokalproducerad mat som eleverna på trädgårdsutbildningen sått och skördat. Uttrycket ”från jord till bord” efterlevs på riktigt, och 2008 fick de en miljöcertifiering. På Capellagården flätas det gamla ihop med det nya och man kan verkligen säga att skolan bidrar till en fin mänsklighet och en mycket bättre värld.
Läs artikel
Sjöbergs smådelsfack i en utdragen skåplåda
Sjöbergs Workbenches

Nya smådelsfack

Nu finns våra nya smådelsfack tillverkade i bok till försäljning. FSC-certifierad. Facken finns i två versioner. Smådelsfack 3 är perfekt för att hålla dina verktyg och tillbehör i god ordning och Smådelsfack 7 passar dig som vill hålla ordning på de lite mindre sakerna såsom spikar, muttrar, gem, nålar mm. Smådelsfacken passar till våra förvaringsskåp 1, 2 och 3 samt våra lådor i bänkskåpen SM03, SM04 och SM05. Har du frågor eller funderingar kring våra nya produkter är du varmt välkommen att maila office@sjobergs.se eller ringa +46 382-257 00.
Läs artikel
AnnaStina framför ett öppet skåp fullt av garn och tyg
Sjöbergs Workbenches

AnnaStina om varför skolslöjden är livsviktig

AnnaStina är uppväxt i Östersund och redan som barn hittade hon hem i skapandet. Och visst fanns goda förutsättningar. Som tvååring fick hon sin första verktygslåda och i barndomshemmen har en snickarbänk alltid funnits nära till hands. I huset stod den i verkstaden och när familjen flyttade till lägenhet fick bänken helt enkelt stå i vardagsrummet. Bänkens och skapandets centrala roll i de olika hemmen symboliserar på något sätt sann skaparglädje, och det är en känsla som AnnaStina strävar efter än idag. – För mig är skaparglädje en känsla som uppstår när skapandet får vara fritt från prestationskrav och självtvivel. Mina föräldrar har alltid uppmuntrat mig till att tro på mig själv och göra saker jag aldrig gjort förut. Det har gett mig en trygghet i skapandet, med det har nog också format mig till den jag är, säger AnnaStina Örn. AnnaStina lekte sig fram genom barndomen, ofta med egentillverkade leksaker. Den lekfulla och kreativa sidan följde med upp genom tonåren och var förmodligen också högst bidragande i hennes utbildningsval. Hon pluggade konst på gymnasiet, vidareutbildade sig inom olika hantverk, blev legitimerad slöjdlärare på Uppsala universitet, för att slutligen sätta punkt för studietiden med en bildlärarutbildning på Konstfack. – Jag började på Konstfack med en upparbetad hantverksskicklighet och det gav mig större möjlighet att förverkliga mina idéer. Jag gillar det konstnärliga skapandet, men jag behöver ett syfte med mina verk. De ska förmedla något. Bland annat så byggde jag ett litet växthus för villkorslös kärlek, där besökare kunde gå in bland hundratals kakor med uppmuntrande budskap på sig, säger AnnaStina. Den röda tråden i AnnaStinas yrkesliv kan reduceras ner till tre element: slöjd, pedagogik och självutveckling. 2011 börjar hon som slöjdlärare på Torvallaskolan i Östersund, det var ett av hennes flera jobb på skola, men inget annat har påverkat henne lika mycket. – Torvallaskolan var en av de första i Sverige som arbetade med slöjd som ett ämne, de arbetade gränsöverskridande mellan metall, trä och textil för att främja kreativitet och ett friare slöjdande. Med ett sådant perspektiv, kunde vi bli ett litet slöjdlärarkollektiv som tillsammans kunde forma utbildningen för elevernas bästa, säger AnnaStina. Till slöjdundervisningen applicerades ett tematiskt arbetssätt. Det innebär att eleverna till sina projekt får olika teman som riktlinjer, snarare än att objekt eller tekniker ska styra projekten. Ett exempel på tema är ”Inramat”, där eleverna får planera och skapa utefter sin egen tolkning. Men ett tema kan också innehålla krav på tekniker eller material som eleverna måste förhålla sig till. – Vi var nog åtta personer som jobbade med slöjdinriktning på skolan. Alla var inte där på heltid, men bara genom att vara en stor grupp så fanns alltid flera perspektiv och sätt att vilja göra saker på. Vi kunde dela med oss av energin och kraften, och jobba kooperativt och formativt, vilket har många fördelar enligt forskningen. Vilket vi också upplevde, säger AnnaStina. Efter år av kunskapsinhämtning och utbildningsutveckling föddes ett nytt driv hos AnnaStina. Hon ville skriva läromedel för slöjden och anordna föreläsningar och workshops för andra slöjdlärare. 2021 lanserar hon ett digitalt slöjdläromedel tillsammans med Nationalencyklopedin och idag är hon ett välkänt namn i den svenska skolslöjdsvärlden. Vid sidan av sitt arbete som slöjdlärare, driver hon ”Slöjd i Grundskolan”, en webbsida som är en slags kunskapsbank för ett tematiskt arbetssätt och en Facebookgrupp där slöjdlärare kan dela sina tankar och projekt. AnnaStina viger en stor del av sin arbetstid och fritid till skolslöjden, dels för att hon tycker det är kul, dels för att hon vet att det är viktigt på riktigt. – Hantverk och skapande som sker genom lust kan faktiskt fylla en viktig funktion för att vi ska må bättre. Men ur ett större perspektiv är slöjden livsviktig. Vi kan inte ta naturens tillgångar för givet, vi behöver vara redo för att laga eller skapa mer av våra egna saker, säger AnnaStina. AnnaStina menar att slöjden kan hjälpa världen i den omställning som behövs och den är även viktig för att skapa förståelse för hur världen hänger ihop. Hantverkskunskap och sambandsförståelse är centrala delar i ett innovationsstarkt samhälle. Hon själv vill fortsätta att dela med sig av sina erfarenheter och utveckla slöjden för allas bästa. – I framtiden vill jag fortsätta att möta elever och jobba vidare inom skolslöjden. Men jag hoppas också att jag får möjlighet att ta fram ännu fler verkningsfulla redskap för lärare och skolor som gör att fler upptäcker och uppskattar slöjdens kunskaper och gåvor, avslutar AnnaStina.
Läs artikel
Fredrik Ireklint i sin verkstad med ett arbetsstycke i trä
Sjöbergs Workbenches

Fredrik om glöd och guld

Det tidiga intresset ledde Fredrik till en träteknisk gymnasieutbildning på Fenix Kunskapscentrum i hembygden Vaggeryd. Utbildningen gjorde Fredrik ännu säkrare på framtiden och han bestämde sig för att vidareutbilda sig inom möbelsnickeri. – Jag brinner verkligen för hantverket och därför ville jag fortsätta mina studier efter gymnasiet och göra ett gesällprov. Jag gjorde ett kabinettsskåp till provet och att i slutändan få ta emot ett gesällbrev för mitt eget hantverk gjorde mig otroligt stolt, säger Fredrik Ireklint. Som färdigutbildad möbelsnickare i Vaggeryd, en liten ort i Småland som bär på en anrik historia av hantverk och möbeltillverkning, hade Fredrik flera alternativ att välja mellan. Faktum är att var tredje industrijobb i kommunen än idag kan härledas till möbelindustrin. För Fredrik började yrkesbanan som maskinsnickare på Swedese, ett klassiskt möbelföretag som bland annat producerar en av Sveriges mest älskade fåtöljer: Lamino. Senare blev han en del av teamet för produktutveckling. – Det var ett team av två konstruktörer, en sömmerska och jag som snickare, där min uppgift var att tillverka möbelprototyper. Ett uppdrag kunde börja med en designdiskussion, där vi utifrån en skiss eller ritning nystar i visionen och syftet med möbeln. Ofta handlar det om att hitta balans mellan möbelns unika form och våra produktionsmöjligheter. Därefter tillverkar jag en prototyp för att kunna granska proportioner och funktioner, insikterna omsätter jag till en ny prototyp som tål att testas fysiskt. Sedan är det förhoppningsvis dags för produktion och då är min del av arbetet slutfört, säger Fredrik. 2020 föräras Vaggeryd med ännu ett möbelinriktat företag, då Eckersholms Möbelsnickeri öppnar upp i en verkstad på en gård i trakten. Visionen är att tillverka exklusiva möbler på ett hållbart sätt, med en sund produktion, omsorgsfullt hantverk och ett sinne för detaljer som gör att möblerna uppskattas genom generationer. – Med Eckersholms Möbelsnickeri ville jag testa mina vingar, även om jag inte visste vart jag skulle flyga. I början var jag öppen för alla typer av uppdrag, just för att få känna mig fram, men det blev mestadels platsbyggda kök och garderober. Det kändes inte riktigt som jag. Idag, två år senare, tillverkar jag bara möbelprototyper i verkstaden och hoppar ibland in som konsult och produktutvecklare på Swedese, det passar mig perfekt, säger Fredrik. I verkstaden står en hyvelbänk från Sjöbergs, det var en av Fredriks första investeringar för att skapa en god arbetsmiljö för sitt snickeri. Fredriks kunder är framför allt designers och inredningsarkitekter. Han arbetar mycket med formpressat trä, en metod där tunna skivor av träfanér limmas ihop för att sedan böjas i spännande former. Det han gillar mest med metoden är att det sällan finns färdiga lösningar att kopiera eller inspireras av, utan det handlar om att själv utforska och testa sig fram. – Visst inspireras jag av andra också, mycket från likasinnade på sociala medier och när det gäller hantverket har jag en förkärlek till att bläddra i gamla snickarböcker. Förr snickrade man på ett otroligt gediget sätt, allt var välgjort. Så jag tycker om att gå tillbaka för att se hur man löste vissa saker förr och om det är bra så försöker jag få in det i min egen tillverkning. Även om det kan innebära att det tar längre tid att ta fram möbeln, säger Fredrik. Ett uppmärksammat projekt där Fredrik fick laborera med just formpressat trä är det som kom att bli lampkollektionen Pile för Swedese. Ursprungligen gjordes lamporna för att ställas ut på Nationalmuseum under återinvigningen av deras lokaler. I projektet fick Fredrik vara med tidigt i designprocessen och bolla sina tankar med formgivaren och upphovsmakaren Matti Klenell. Till utställningen tillverkade Fredrik en liten serie för hand, men idag serietillverkas kollektionen och säljs till konsumenter. – Ett annat projekt som jag minns särskilt är när jag var en del av designteamet som tog fram en take-away-låda till Team Sweden inför Bocuse dÓr, världens mest prestigefyllda tävling för kockar. Lådan skulle förutom att rymma en trerätters middag även representera Sverige. Vi valde att göra ett avancerat hantverk, helt i ask. Sverige tog en hedersam femteplats i tävlingen och take-away-lådan vann priset som den bästa, säger Fredrik. Att känna skaparglädje är viktigt för Fredrik. Han säger att den framför allt känns i slutförandet av sina projekt. Efter den här intervjun ska han ut till verkstaden igen och få känna känslan, då ska de sista detaljerna på fyra skåp i valnöt finslipas. Sen är det dags för nästa projekt. – I framtiden kommer jag fortsätta med mitt finsnickeri, jag har fortfarande mycket att lära och inser att jag aldrig kommer att bli fullärd. Jag vill fortsätta göra roliga samarbeten med drivna människor vars hjärta bultar för det genuina hantverket. För parallellt med vårt slit-och-släng-samhälle, behövs ett litet en-personssnickeri som värnar om varenda liten detalj, avslutar Fredrik. Fredriks Instagram: @mobelsnickare_fredrikfolke
Läs artikel
Sjöbergs 100-årsfest i Stockaryd den 3 september 2022
Sjöbergs Workbenches

Film från vår 100-års fest

Tack alla ni som var med och firade tillsammans med oss den 3 september. Du hittar fler bilder från vårt 100-års fest på vår Instagram och Facebook.
Läs artikel
Två av Sjöbergs förvaringsskåp i trä, ett med glasdörrar och ett med hyllor och lådor
Sjöbergs Workbenches

Utveckling av våra populära förvaringsskåp

Vi vill härmed informera om att vi kommer att uppgradera våra populära förvaringsskåp med pocketdoor och skåp för elevarbeten till melaminbelagd MDF. Detta gör att vi succesivt fasar ut dagens skåp i björkplywood under hösten. De nya förvaringsskåpen kommer att få nytt artikelnummer men grundkonstruktionen är densamma, vilket gör att lådor och hyllplan passar både i nya och äldre skåp. Vi ser detta som en stark förbättring och det blir ett stabilare skåp Sjöbergs Workbenches AB månar alltid om kvalité, att vårt material är FSC®-certifierat och att våra kunder ska bli nöjda. Vi kommer succesivt uppdatera vår hemsida med nya bilder och innehåll. Har ni frågor eller funderingar är ni välkomna att höra av er till Christoffer Johansson som ansvarar för återförsäljare och skolor. Hans kontaktuppgifter är christoffer@sjobergs.se eller +46 70 863 46 72.
Läs artikel
Chantal Van Lierop arbetar med en kontrabas vid sin arbetsbänk
Sjöbergs Workbenches

Gehör, materialkunskap och fingertoppskänsla

Chantal är uppväxt i Nederländerna och påbörjade där en yrkeskarriär som advokat. Hennes man är klassisk musiker och under en period flyttade paret runt i Europa för att hitta en plats att bosätta sig på. Det rotlösa livet gjorde det svårt för Chantal att hitta jobb som advokat, då ett nytt land innebar nya lagar. Men när paret landar i Glasgow bestämmer hon sig för att göra något nytt och utbilda sig till instrumentmakare. Ett beslut som leder till det som är Van Lierop Bowed Instruments än idag. – Jag drev butik och verkstad under flera år i Glasgow, men så smög sig längtan efter något annat på igen. Jag och min man ville få ut mer av livet och sökte lugnet, grönskan och fridfullheten, en plats där vatten associeras med bad i sjöar snarare än regn mot asfalt och betong. Vi insåg att vi redan hade vad vi sökte, så vi packade väskorna och flyttade till vårt sommarhus i Stockaryd, säger Chantal Van Lierop. Som instrumentmakare får Chantal kombinera sina passioner för musik och hantverk. Hon beskriver yrket som variationsrikt och att det kräver nyfikenhet, hantverkskunskap och bra gehör. – Än idag förundras jag av träets egenskaper. Att ett enda träslag kan vara ett oändligt ljudbibliotek beroende på behandling och att det kan hyvlas tunt och ändå behålla sin styrka. Att jag valde just kontrabas som min expertis beror på att den har så många komponenter som kan justeras för att påverka ljudet, det finns ingen instruktionsbok i världen att vända sig till. Och det gillar jag, säger Chantal. Stockaryd har blivit en destination för de som vill köpa, reperara eller restaurera en kontrabas. En av hennes internationella kunder, en musiker från Zürich, beskriver Chantal som en skicklig instrumentmakare med exceptionellt musiköra. – Många kunder är återkommande, förtroendet är väldigt viktigt när det gäller klassiska instrument. När en av mina nuvarande stamkunder besökte mig första gången var han nervös över att lämna ifrån sig sin kontrabas. Men han gjorde det. När han senare kom tillbaka för att hämta den satte han sig för att provspela. Och han spelade och spelade och spelade med ett leende på läpparna. Den typen av upplevelser ger mig extra inspiration och motivation i arbetet, säger Chantal. Ett instrument ska vara en förlängning av den som spelar och därför är relationen mellan instrumentmakare och musiker central i själva utvecklingen. För musiker kan beskriva ljudet eller känslan som de vill uppnå, men de saknar verktyg och kunskap för att omsätta visionen till praktik, det är precis där som Chantal kommer in i bilden. – En stor del av mitt jobb är en typ av matchningsprocess, där jag anpassar instrumentet efter kundens fysik och spelstil. Där behövs stöd, för musiker kan inte spela och vara publik samtidigt, de har lätt att känna skillnaden i ett instrument och jag hjälper dem att höra den, säger Chantal. Chantal skapar instrument i olika prisklasser, alltid för att nå bästa spelbarhet och ljudegenskaper. Hon säger att hantverket och kvalitén så klart skiljer sig mellan ett billigare och dyrare alternativ, men att det alltid krävs bra verktyg och tillbehör. Sedan 15 år tillbaka arbetar hon vid en arbetsbänk från Sjöbergs och bor princip granne med fabriken där de tillverkas. – Jag trivs väldigt bra där jag är just nu, både i livet och i mitt skapande. Vetskapen att mina instrument används på scener runt om i världen gör mig stolt. Det känns lite som att jag med varje nytt, reparerat eller restaurerat instrument får möjligheten att vara en del av en ny resa i den klassiska musikens tecken, avslutar Chantal.
Läs artikel
Lärare från Amsterdam i gula västar på visning bland virket i Sjöbergs fabrik
Sjöbergs Workbenches

Lärare från Amsterdam hämtar inspiration på Sjöbergs

Lärarna är här för att hämta ny kunskap och inspiration som de kan omsätta i sin undervisning. Resan har planerats under lång tid och att det blev just Sverige och Sjöbergs Workbenches som destination är ingen slump. – Med tanke på Sveriges trätradition var det ett självklart val att resan skulle gå hit. Sjöbergs Workbenches är en stor spelare på marknaden för arbetsbänkar, så vi är väldigt glada över att vi välkomnades hit, säger Marjie van der Put. Under besöket fick vi chansen att prata lite extra med Hidde Maat, yrkessnickare och en av lärarna på HMC. Han undervisar i snickeritillverkning av skåp för elever i åldrarna 18-19 år. – Jag jobbade tidigare i livet med annat i runt 15 år, men kom till en punkt då jag kände att jag behövde får uttrycka min skaparglädje mer, berättar Hidde. – Jag tog därför en kvällskurs på en konstskola som hette ”Lärare i konst”. Där fick jag min behörighet att arbeta som lärare. Ett jobb dök upp på HMC, där jag dessutom själv studerat i unga år, så jag sökte och fick det. Detta är ett mycket kreativt och givande arbete där man får se unga människor utveckla sina förmågor. Han berättar också för oss att det finns två inriktningar på skolan, som har ca 3000 elever.Den ena är inredningsdesign och den andra är möbeltillverkning. Fördelningen mellan kvinnor och män på dessa inriktningar är 80/20 på inredningsdesign och precis tvärtom på möbeltillverkningen. – Vi försöker låta eleverna vara självgående så mycket det går. De första två åren får de lära sig grunderna i olika hantverk. Det tredje och fjärde året låter vi dem stå mer på egna ben när det gäller deras projekt, men önskar att de använder sig av grunderna de lärt sig när de tar beslut i de olika stegen i sin skapandeprocess. – Vi försöker också ge dem möjligheter att ta plats på arbetsmarknaden så att de kan fortsätta sin bana efter tiden på skolan. Lärarna har även varit på studiebesök på Malmstensskolan och Stenebyskolan och vi frågar Hidde om han märkt någon skillnad gentemot den nederländska utbildningen. -Det är en högre nivå på snickeriet i Sverige, men å andra sidan är eleverna i Sverige generellt äldre och har kommit lite längre i livet på dessa skolor. Kanske har de också högre fokus på vart de vill nå. Det är också mer av det genuina hantverket som utförs, där det inte används så mycket maskiner. Eleverna på HMC är 16 år när de börjar, de har inte med sig den grunden de svenska eleverna får gällande både trä- och textilslöjd, så man får börja från noll kan man säga. Skaparglädje för Hidde är SKAPA, SKAPA, SKAPA. – Det är jag i ett nötskal, och jag är verkligen en tränörd. Jag är en kreativ person som älskar att ge eleverna passion för hantverket och för olika material, samt att vara stolta över sig själva och det de skapat, avslutar han. Besöket avslutades med en rundtur i produktionen.
Läs artikel
Petter Wållgren med armarna i kors i en verkstad
Sjöbergs Workbenches

”Att lära genom att uppleva”

Så inleder Petter Wållgren en träslöjdslektion med temat ”gör din egen trollstav” på Hagenskolan i Habo. Petter har varit träslöjdslärare för låg- och mellanstadieelever i många år. För honom är uppbyggnaden inför ett projekt den viktigaste delen. – Om man kan skapa en story blir projektet intressant och meningsfullt. Det är något jag själv saknade när jag gick i skolan. – Jag minns knappt något från mina slöjdlektioner. Läraren fokuserade mer på annat än på att undervisa. Det är nog därför jag vill göra ett intryck på mina elever. Jag vill ge dem en upplevelse, kanske till och med ett intresse. Enkla skisser räcker Ett annat sätt att göra slöjden rolig och meningsfull för yngre elever är att våga gå från tanke till handling utan att fastna i ritningen, menar Petter. – Förr kunde jag vara väldigt noggrann med att eleverna skulle skissa ordentligt, men genom åren har jag lärt mig att lägga mer krut på utförandet än skissen. – Jag brukar be eleverna att rita tills vi båda förstår vad det är vi ska göra. Sen får de klartecken att sätta i gång! Insikten om att skissen inte behöver vara avancerad kom till Petter när han funderade på hur han själv gillar att arbeta. – Det slog mig att jag lägger ganska lite energi på att skissa vid mindre projekt. Jag kollar först vad jag har för material, gör sedan en snabb skiss och börjar därefter bygga. Då har jag möjlighet att vara lite flexibel längs vägen. En organiserad sal I träslöjdsalen på skolan är Petter noga med att inte ha för mycket verktyg och prylar framme. Salen han visar upp är välorganiserad, med rena bänkar och gott om plats. – Genom att skala av salen får eleverna färre intryck. Det gör det enklare för dem att koncentrera sig på sina projekt. – Därför har jag rationaliserat bort många verktyg och maskiner som ändå inte används. Men en grej har Petter valt att behålla i sin prydliga sal. – Jag är lite av en hyvelnörd. Jag älskar att hyvla, älskar doften av hyvlat trä och älskar att grotta ner mig i tekniken. Därför har jag valt att behålla en vägg med gamla hyvlar i klassrummet. Om eleverna har frågor om hyvlarna berättar jag gärna – och länge!
Läs artikel
Daniel i rutig skjorta framför en träkonstruktion
Sjöbergs Workbenches

Daniel lämnade rötterna och hittade sitt eget formspråk

Daniel har skapat länge och hans hantverksintresse började gro redan under uppväxten i Ystad. Han studerade konst och form på högstadiet, fotograferade på fritiden och drömde om att resa runt världen. – När jag senare i livet reste runt tog kärleken mig till Australien. Väl där hade jag inga planer, så när jag såg en annons om en kurs i möbeldesign och tillverkning på ett universitet i Tasmanien blev jag sugen. Och så bar det av! Kursen ledde så småningom till Daniels första uppdrag inom möbeldesign. – En av kursledarna hade ett litet företag. Jag blev erbjuden att hjälpa till med ett stort projekt i några månader, men när projektet var klart blev jag kvar. – Jag lärde mig mycket, framför allt att tillverka bord av olika slag; matbord, hallbord, sängbord och soffbord. Lyxbåtar släckte glöden Efter en tid i Tasmanien flyttade Daniel med familjen till Gold Coast på östkusten. Han tog jobb på en fabrik som tillverkade träinredning till lyxbåtar, men arbetet var inte tillfredsställande. Tidspress och begränsat kreativt utrymme gjorde att skaparglädjen försvann. – Men så hälsade jag på hemma i Sverige och av en slump kom jag över en artikel om Per Norén. I artikeln visade Per upp olika kåsor och skedar som han täljt. Innan Daniel visste ordet av hade han köpt en morakniv för att prova själv. I början inspirerades han mest av hantverkare han följde på Instagram, och på så vis fick han upp ögonen för det dekorativa samiska hantverket. Det blev hans signum, men sedan flytten till Japan påminner Daniels alster även om hantverkstraditionen från det nya landet. – Jag besökte tempel och historiska byggnader och plötsligt var jag full av inspiration. Idag har mina verk egenskaper från både samisk och japansk kultur. Men de är också influerade av min vilja att lära mig nya saker. Daniel förklarar: – Mina verk är inte praktiska. De är konstverk, och designen styrs av min vilja att utforska olika tekniker. Till exempel gjorde jag en sked och täljde en döskalle på toppen, bara för att jag ville testa. Delar hantverket med andra För Daniel kommer skapandet nog alltid att vara en del av livet. Framåt tänker han skapa med glädje och utan tidspress, för sin egen skull. Men han delar också sina projekt med andra. – Jag avslutar alla projekt med att ta en bild och lägga upp på Instagram (@mansson_daniel). På så sätt kombineras mina två intressen, foto och träslöjd, samtidigt som jag möter andra kreatörer och samlar mina verk. Men det verk Daniel känner allra mest stolthet över finns inte på Instagram. – På universitetet i Tasmanien byggde jag något åt mig själv för allra första gången. Det blev ett soffbord, säger Daniel och drar med handen över det stadiga bordet framför sig. – Med viss svårighet lyckades vi skicka det hela vägen från Australien till Japan och jag hoppas att det ska följa mig längre än så.
Läs artikel
Detalj av en Sjöbergs hyvelbänk med skruvstycken
Sjöbergs Workbenches

Made in Sweden

Vi har tillverkat hyvelbänkar, arbetsbänkar och andra träprodukter i 100 år. I dag är verksamheten renodlad och vi tillverkar hyvelbänkar för träslöjdsalar, hyvelbänkar och arbetsbänkar för hemmafixaren och även för barn och skolor. Under senare tid har vi även utvecklat ett sortiment för skolans textilsalar. Även här har vi prioriterat ergonomi och kvalité. Våra produkter tillverkas på vår fabrik i Stockaryd. Alltså made in Sweden och full kontroll över våra produkter. Några av våra mest populära bänkar Sjöbergs Elite 2000 + SM04 Elite 2000 Sjöbergs Elite-bänk är både tyngre och smartare än någon annan hyvelbänk på marknaden. Sjöbergs Elite-bänk är designad och tillverkad för proffs av proffs och tillverkas i tre storlekar – 1500, 2000 och en kombination av Elite 2000 och Clamping Platform. Sjöbergs Elite 2000 Sjöbergs Elite 2000 + Clamping Platform Nordic 1450 Denna hyvelbänk bygger på vår senaste design. Skiva i björk och konstruerad för lång livslängd. Arbetsbänken är försedd med två tänger som kan placeras i fyra olika positioner. Med dubbla hakhålsrader vid både fram- och baktång och ett antal tillbehör blir Sjöbergs Nordic 1450 en hyvelbänk med många möjligheter. Sjöbergs Nordic 1450 + Skåp 0042 Junior/Senior Sjöbergs Junior/Senior är en perfekt snickarbänk både för barn och vuxna! Bänken levereras med två olika benhöjder. En rejäl bänk med många praktiska funktioner för den som snickrar eller håller på med andra hantverk. Sjöbergs Junior/Senior Verktygslist Sjöbergs Junior/Senior + Skåp 0022 Sjöbergs Junior/Senior + Skåp 0022 Du kanske också är intresserad av För dig som proffs Låt oss inspirera dig som endast det bästa är gott nog åt, och som behöver funktionalitet och hållbarhet i ditt yrke. För dig som hobbyskapare Gillar du DIY eller ska du renovera om hemma? Kanske ska du äntligen sy det där du länge tänkt. Här hittar du inpiration och den bänk du behöver. Våra ambassadörer Vi är mycket stolta över våra Sjöbergsambassadörer som både är lärare, yrkeshantverkare och hobbyskapare.
Läs artikel
Elin Wägnerskolans skolbyggnad
Sjöbergs Workbenches

På Elin Wägnerskolan är kreativiteten i fokus

Jonatan undervisar i både textil-, trä- och metallslöjd. Att han hamnade på just Elin Wägner-skolan beror till stor del på att han tycker att skolan har ett spännande förhållningssätt till slöjdämnena, som lockar fram elevernas skaparglädje. – Hos oss är slöjd ett enda ämne. För mig som lärare är det väldigt fördelaktigt, för vi är alltid två som kan planera, arbeta och tänka tillsammans. – För elevernas del uppstod förvirring precis i början, men idag ser jag hur det blir enklare för dem att blomma ut. Istället för att begränsa dem till bara textilier eller trä, får de nu en palett av material, verktyg och arbetssätt att välja mellan. Ibland bestämmer lärarna vad eleverna ska fokusera på, men ofta får eleverna bara ett tema att skapa fritt inom. – Det ger eleverna möjlighet att få utlopp för sin kreativitet. När de kan kombinera olika material och prova nya metoder i en enda stor verkstad, får de utrymme att utforska och jobba mer med problemlösning. Inredning från Sjöbergs Skolan byggdes 2016 och då inreddes den nya textilsalen med produkter från Sjöbergs. Bland dessa finns några produkter som Jonatan uppskattar extra mycket. – Jag gillar symaskinsborden med elhiss. Istället för att eleverna ska behöva bära omkring på symaskinerna och eventuellt tappa dem i golvet, kan de bara sänka ner symaskinerna när de behöver arbetsyta för att klippa tyg eller rita mönster. Bordet förlänger symaskinens livslängd, helt enkelt. – En annan detalj i vår sal är förvaringsskåp med glaspanel på övre luckorna. Insynen i kombination med bra uppmärkningar gör att salen i sig är pedagogisk. Jonatan förklarar: – Genom att eleverna kan se materialen och verktygen och samtidigt läsa vad de heter, så lär de sig. Det gör dem självständiga och ger oss pedagoger utrymme att fokusera på undervisningen. – Till exempel tycker jag extra mycket om den här hyllan, säger Jonatan och pekar mot de många garnnystanen som ligger väl synliga i färgordning. Det ger salen färg och ordning på samma gång. Precis som det ska vara i en kreativ och lärande miljö!
Läs artikel
En snickare spänner fast ett arbetsstycke i en Sjöbergs arbetsbänk
Sjöbergs Workbenches

Svenskt hantverk i världsklass

Hantverk och kvalitet i varje detalj Skillnaden mellan en massproducerad arbetsbänk och en hantverksmässigt tillverkad arbetsbänk ligger i detaljerna. Från noggrant utvalda material till precision i tillverkningen – varje produkt vi skapar är byggd för att hålla i generationer. Våra arbetsbänkar är inte bara verktyg, de är arbetsstationer där hantverkare, elever och hemmafixare kan skapa fritt och utan kompromisser. Genom att använda högkvalitativt svenskt trä och modern teknik säkerställer vi att varje arbetsbänk håller den höga standard som kännetecknar svensk tillverkning. Det är ingen slump att våra produkter används av skolor och yrkeshantverkare världen över. Tillverkning i Sverige – Mer än bara en etikett Att ha vår produktion i Stockaryd, Småland är ett medvetet val. Det ger oss full kontroll över hela processen – från råmaterial till färdig produkt. Vi kompromissar inte med kvaliteten, och vi vet att varje produkt som lämnar vår fabrik har genomgått strikta kvalitetskontroller. Vår fabrik är belägen på Fabriksgatan 1 i Stockaryd. I en värld där många företag flyttar sin produktion utomlands för att spara på kostnader har vi valt en annan väg. För oss handlar det inte bara om ekonomi, utan om att säkerställa hållbarhet, rättvisa arbetsvillkor och en produktionskedja vi kan stå för. Svensk innovation möter tradition Även om vi bygger på en lång hantverkstradition är vi aldrig rädda för att utvecklas. Genom att kombinera modern teknologi, som CNC-maskiner, med klassiskt hantverk, skapar vi produkter som möter dagens behov utan att tumma på kvaliteten. Vårt sortiment för textilslöjdsalar är ett tydligt exempel på detta – vi har lyssnat på slöjdlärare och elever för att skapa arbetsmöbler som är anpassade för moderna krav på ergonomi och funktionalitet. Made in Sweden i en global värld Idag exporteras över 55 % av vår tillverkning till marknader som USA, Tyskland och Japan. Svenska hantverksprodukter står högt i kurs internationellt, och vi är stolta över att kunna sprida svensk kvalitet till resten av världen. Våra kunder väljer oss inte bara för att vi erbjuder gedigna och hållbara produkter, utan för att de vet att de får en produkt som är skapad med omsorg och expertis. Historia och tradition Svensk hantverkstradition genom tiderna Sjöbergs Workbenches AB har en lång och rik historia som sträcker sig tillbaka till 1922. Under dessa över 100 år har vi ständigt strävat efter att förfina och utveckla våra produkter, alltid med respekt för svensk hantverkstradition. Våra arbetsbänkar och andra träprodukter har genom åren blivit synonymt med kvalitet och hållbarhet. Genom att kombinera traditionellt hantverk med modern teknik har vi lyckats skapa produkter som inte bara är funktionella utan också estetiskt tilltalande. Idag är Sjöbergs Workbenches ett av de ledande företagen inom svensk hantverksindustri, och vi är stolta över att kunna föra vidare vårt arv till nya generationer av hantverkare. Hållbarhet & miljöansvar – En del av den svenska hantverkstraditionen Hållbarhet har alltid varit en central del av Sjöbergs filosofi. Vi använder FSC-certifierat trä, vilket innebär att vårt material kommer från ansvarsfullt skogsbruk. Dessutom bygger vi våra arbetsbänkar med lång livslängd i fokus, eftersom en produkt som håller i decennier är långt mer miljövänlig än en som måste bytas ut vartannat år. Vår fabrik är också anpassad för att minimera spill och maximera effektiviteten i produktionen. Vi ser det som en självklarhet att arbeta långsiktigt – både för våra kunder och för miljön. Våra produkter Hantverksprodukter för hem och företag På Sjöbergs Workbenches AB erbjuder vi en bred palett av produkter och tjänster som passar både hem och företag. Våra arbetsbänkar är designade med både funktionalitet och estetik i åtanke, och tillverkas med högsta kvalitet för att säkerställa en lång livslängd. Vi erbjuder även en rad tillbehör och verktyg som kompletterar våra produkter och gör dem ännu mer mångsidiga. Oavsett om du är en hemmafixare, en slöjdlärare eller driver ett företag, så har vi produkter som möter dina behov och förväntningar. Framtiden för svenskt hantverk efter 100 år Att hålla fast vid svensk tillverkning är en del av vår identitet. Vi tror att framtiden för hantverk ligger i en kombination av tradition och innovation, där kvalitet och hållbarhet alltid går först. Genom att välja ‘Made in Sweden’ väljer du inte bara en produkt – du väljer en filosofi som står för långsiktighet, hantverk och ansvar. Välkommen till Sjöbergs!
Läs artikel
Sebastián från Ekorre Möbler i förkläde vid sin arbetsbänk
Sjöbergs Workbenches

Sebastián om möbelkonst och storytelling

Sebastián har snickrat möbler i 14 år och har flera utbildningar, stipendier och utmärkelser i ryggsäcken. Sedan start har han jobbat på en arbetsbänk från Sjöbergs. Än idag håller han fast vid bänken, och med den som grund driver han sitt populära företag Ekorre Möbler. – Efter tusentals timmar vid bänken började mina möbler efterfrågas i allt större utsträckning, och jag fick dessutom möjlighet att föreläsa på olika skolor. Då grundade jag företaget och gjorde olika förvaringsboxar och föreläsningar till min grej. – Idag är mitt signum praktiska, platseffektiva möbler. Men viktigast av allt är att allt jag gör har en story. Varje möbel bär på en berättelse som får liv via möbelns design och detaljer. Storytellingen gör att möblerna får ett viktigt djup, menar Sebastián. – Ett exempel är mitt gesällprov – skåpet Estér. Det har fått namnet efter en känd kvinna från min hemstad San Antonio i Chile. Genom utformning och färger har jag berättat om henne. – Estér levde ett tragiskt liv tills hon mötte den kände musikern Roberto Parra. De blev förälskade och levde tillsammans ett tag. Deras historia har levt vidare genom hans verk, och jag valde att skapa en hel möbelkollektion tillägnad deras kärlekshistoria. Att våga är grunden till skaparglädje Att berätta en historia genom en möbel kräver sin konstnär – men det är också skaparglädje för Sebastián, som inte är rädd för utmaningar. I sin podcast möter han andra skapande människor och ett ämne som avhandlas flitigt är glädjen i skapandeprocessen – och den svåra vägen till ett färdigt resultat. – I podden fyller vi ett behov genom att prata om processen, och inte bara resultatet. Vägen till en älskad produkt är svår, lång och krokig – men det är det sällan någon som säger högt. Istället visar vi snabba filmer och en färdig produkt. – Men även en svår process innehåller skaparglädje, och det är viktigt att hitta och bevara den. Jag tror att nyckeln till att hitta sin skaparglädje är att släppa all prestige. Då är det lättare att våga. – Faktum är att vi alla borde inspireras av barn och hur de upptäcker världen: de provar, de lyckas och de misslyckas – ohämmat och ogenerat, gång på gång. Jag tror att det är den enklaste vägen till skaparglädje. Inte vilken bänk som helst För att hitta skaparglädje behövs varken trendiga verktyg eller moderna hjälpmedel – men däremot en bra och stabil grund som ger hantverkaren goda förutsättningar, menar Sebastián, och börjar tala om sin arbetsbänk. – Jag studerade på Carl Malmstensskolan och där arbetade vi med Elite 2000-bänkar. Det var nog mitt första möte med Sjöbergs. Idag har jag en Original 1900 i mitt vardagsrum och den utgör grunden för allt mitt skapande. – Sjöbergs har utvecklat och optimerat den här bänken i 100 år. Det ligger så mycket kunskap och erfarenhet i den och som hantverkare känner jag det i varje moment. Det här är inte vilken bänk som helst! – Idag lär jag min 4-åriga son att älska arbetsbänken på samma sätt som jag. Han sitter ofta på bänken och uppmuntrar mig att tälja små gubbar och leksaker åt honom. Jag hoppas att han och hans lillebror får samma fina minnen med bänken som jag.
Läs artikel
En person vid en Sjöbergs arbetsbänk i ett lager med staplade kartonger
Sjöbergs Workbenches

Ny film: For every new beginning

I år fyller vi 100 år och vad passar väl bättre än en helt ny varumärkesfilm. Filmen är ett uttryck hämtat ur vårt koncept ”skaparglädje för livet” och syftet är att visa upp en rik variation av skaparglädje. Sjöbergs är en möjliggörare till skaparglädje och har varit det sedan 1922. Med filmen vill vi gestalta glädjen men också lyfta fram Sjöbergs roll i de många skapande människornas liv. Utgångspunkten för filmen är att allting har en början. Det kan vara starten på ett nytt projekt, fortsättningen på finslipandet, utforskandet av en ny teknik eller konsten att göra sin grej, om och om igen.
Läs artikel
Staplade trälådor med Sjöbergs 100-årslogotyp
Sjöbergs Workbenches

Vi firar 100 år

100 år av utveckling Sedan 1922 har Sjöbergs gett människor goda förutsättningar till skaparglädje. Snickarbänkarna är fortfarande företagets signum, men med åren har sortimentet kompletterats med textilslöjdsprodukter, förvaringslösningar, verktyg och andra tillbehör som underlättar det kreativa skapandet. Trots expandering och internationalisering sker tillverkningen av produkterna fortfarande i Stockaryd. – Hantverket i vår fabrik har blivit ett fundament för skapande människor världen över. I dag finns våra produkter tillgängliga i fler än 35 länder, och vi har vuxit och utvecklats i samma lilla samhälle i 100 år, säger Anders Olsson, VD på Sjöbergs Workbenches Från virke till färdig arbetsbänk I fabriken tar Sjöbergs hand om hela tillverkningsprocessen, från virke till färdig arbetsbänk. Arbetsbänkarna tillverkas efter devisen att kvalitet kräver tid och detaljrikedom. Det tar månader och krävs hundratals detaljer för att tillverka en riktigt bra arbetsbänk – en hållbar arbetsbänk som åldras med vacker patina och som kan ärvas från generation till generation. Nyväckt skaparglädje Digitaliseringen fortsätter att forma det moderna samhället, vilket gör att allt fler hittar tillbaka och upptäcker glädjen i att få skapa med bara händerna. Framåt fokuserar Sjöbergs Workbenches på att fortsatt skapa hållbara och kvalitativa produkter som främjar skaparglädjen hos människor. – Som företag är vi i dag så mycket mer än våra produkter. Vi inspirerar till skapande och ger designers och arkitekter stöd i framtagningen av framtidens slöjdsalar. Sjöbergs fortsätter att utvecklas och ser fram emot ytterligare hundra år av skaparglädje, säger Anders Olsson, VD på Sjöbergs Workbenches Limiterad upplaga av arbetsbänkar Efter 100 år av utveckling har den brännmärkta logotypen blivit en internationell kvalitetsstämpel för hållbara arbetsbänkar. Alla bänkar som tillverkas under 2022 kommer att märkas med en unik jubileumsstämpel, för att ge ytterligare tyngd åt all den kunskap och erfarenhet som ligger bakom hållbara arbetsbänkar från Sjöbergs.
Läs artikel
Elever vid arbetsbänkar och symaskiner i en slöjdsal
Sjöbergs Workbenches

Fyll flödet med skaparglädje

Vad som triggar skaparglädje är individuellt. För några kommer den när de får känna på och välja bland olika material, och för andra blommar den ut när de tittar på duktiga kreatörer på Youtube och TikTok. Det som betyder lite för den ena öppnar en helt ny värld för en annan, och det kan vara en utmaning hitta kreativa processer som motiverar en hel klass. Kanske kan någon eller några av de inspiratörer vi hittat hjälpa till att sätta fart på både din och elevernas skaparglädje? Olika arbetsmetoder istället för projekt Makramé, tova eller virka? Textilslöjd är mer än bara symaskiner och nålar. För många kommer skaparglädjen när vyerna vidgas och de introduceras för nya metoder. För att få inspiration kring andra metoder är @pysselkompisarna på Instagram ett bra exempel. Där virkas, knyts och knåpas det friskt! Kanske kan deras skaparglädje inspirera andra? Några andra Instagram-användare som vi tycker om är @thread_room, @utopia.us och @surolle. Du hittar mer från Surolle (på bilden) på www.surolle.se Använd elevernas egna kanaler Dina elever spenderar troligtvis mer tid än de flesta på TikTok och Youtube. Kanalerna är fulla av inspirerande kreatörer som gör enkla men attraktiva projekt. Dessa konton är specialister på att inspirera och motivera barn och kan vara till stor hjälp! Se dem som en enorm kunskapsbank som eleverna själva kan söka i. På TikTok finns @encurtis som skapar i trä, och på Youtube finns också en lista med konton att ha koll på: Minki Kim (textilslöjd) Christinas Sytips (textilslöjd) Leif Blomqvist (träslöjd) AnnaStina Örn (textilslöjd) Användbara saker Att blanda nytta med nöje är ett vinnande koncept. Om eleverna skapar något de faktiskt har användning för, är skaparglädjen ofta lätt att hitta. Exempel på användbara grejer är datorfodral, mobilhållare eller annat hjälpmedel till teknikprylar. Trendspana Ungdomar är trendkänsliga och medvetna. Genom att identifiera inredningstrender och hänga med i mode och populärkultur kan du vara lika uppdaterad och hitta relevant inspiration på samma ställe som dina elever. Ett sätt att hänga med är via hashtags. Bland dem kan både du och eleverna leta inspiration i oändlighet. Några bra hashtags att ta med sig in i det nya året är: #sewingtiktok #woodworkers #diycraft #woodworkingforall #joyofcreativity
Läs artikel
Sjöbergs Duplex, en arbetsbänk med metallstativ och pall
Sjöbergs Workbenches

Nu lanserar vi en ny flexibel arbetsbänk för skolor

Sjöbergs Duplex är en ny smart arbetsbänk för skolor och träslöjdssalar. Den har en pålitlig konstruktion och finns tillgänglig i två olika varianter med arbetsplats för en eller två personer. Bänkskivan är konstruerad på ett sätt som gör att tången kan placeras på valfri sida av bänken, vilket gör att den kan anpassas för både vänster- och högerhänta. Dessutom är bänken höj- och sänkbar och utvecklad för att erbjuda en smidig arbetsyta för den som vill komma intill med rullstol. Till Sjöbergs Duplex, 1-station Till Sjöbergs Duplex, 2-station
Läs artikel
Elever i hörselskydd vid hyvelbänkar i en träslöjdsal
Sjöbergs Workbenches

Nu finns våra arbetsbänkar som BIM-objekt

Sedan decennier är våra arbetsbänkar kärnan i slöjdsalar över hela landet. Från och med nu, flyttar bänkarna också in på arkitektkontor och designstudios genom vårt välsorterade och lättillgängliga BIM-sortiment. – Det är lite som att två världar förenas, det traditionella i att de flesta arbetsbänkar tar tre månader att tillverka, det nya i att hela sortimentet nu finns tillgängligt i ett klick. Det känns riktigt bra att produkterna är på plats och att vi på så sätt underlättar för de som arbetar i föreskrivande led, säger Pethra Sandin, marknadskoordinator på Sjöbergs. För att ytterligare förenkla för dig som användare, kan du nu också ladda ned vår layout över en trä- och textilslöjdsal. Layouten är arkitektritad och utformad för att erbjuda god tillgänglighet och en sund arbetsmiljö. Just nu finns en layout att ladda ned, men i framtiden kan det komma fler. – För att eleverna ska få utrymme för teori och praktik är salens dynamik och flexibilitet viktigast. Sedan slöjd blev ett ämne, är slöjdsalarna i sig också under utveckling. Vi kommer att se mindre och fler salar som kan nyttjas över slöjdgränserna för att främja elevernas kreativitet och problemlösning inom design och teknik, säger Patrik Svensson, arkitekt på Yellon.
Läs artikel
Emma Lejbro i stickad halsduk utomhus
Sjöbergs Workbenches

Emma om lyckan i att få börja om och om igen

Emma Lejbro jobbar som textilslöjdslärare på två låg- och mellanstadieskolor i Sävsjö. På fritiden umgås hon gärna med familjen och tycker om att pyssla i trädgården. Hon blir lycklig av att få se saker gro och växa. Stickning är hennes stora passion i livet, men Emma har ett brett intresse för det textila hantverket. Hon färgar sitt eget garn med växt- och syrafärger, och syr kläder och bruksföremål när det behövs. Eftersom en stor del av både arbetstid och fritid kretsar kring skapandet, är glädjen såklart viktig. – Skaparglädje är att unna mig själv tid för att skapa. Resan är målet och den resan får gärna tuffa på i långsam och avkopplande takt. Det ska finnas tid för att känna in vad ett tygstycke kan bli och nästan ännu mer tid för att planera inför och arbeta under processen, säger Emma Lejbro. Emma har alltid uppskattat de estetiska uttrycksformerna och i skolan trivdes hon bäst med musik, bild och slöjd. Hon har en vidareutbildning i folkmusik och efter studierna skulle hon bli musiklärare. Men den gången blev det inte så. Hon behöll den pedagogiska ambitionen men gick i stället tillbaka till sin grund i det textila hantverket och riktade in sig mot ett arbete som slöjdlärare. Men dörren till andra uttrycksformer, står alltid på glänt hos Emma. – Jag tycker om att få vara nybörjare. Under de senaste två åren har jag gått flera drejningskurser och där har jag fått en insyn i hur viktig själva skapandeprocessen är för mig. Vid första lektionen gav sig flera av kurskamraterna på att försöka skapa objekt direkt och för mig tog det flera lektioner innan jag var där. Jag ville först förstå och behärska grunden för att vara bekväm i formandet. Och om formen sedan resulterade i en mugg, då blev det en mugg, men processen var hela tiden viktigare än resultatet, säger Emma. Att processen är viktig märks också i intresset för näverslöjd. Emma beskriver hantverket som en genialisk vävteknik som både är hållbar och slitstark. Men det är också en teknik som kräver tid för att bemästra. Och att bemästra tekniker är något som gör henne glad även inom stickningen. – Projekten som jag är mest stolt över är när jag lyckats övervinna en ny stickteknik. Som min första spetssjal eller nu i ett senare projekt där jag stickat med två färger samtidigt, det gör mig lite gladare över slutresultatet. Och jag tror att jag får större förståelse för mina elever som kämpar med att pricka tråden i nålsögat, genom att utsätta mig själv för utmaningar. För även om det inte gäller en tråd och ett nålsöga för min del, så är jag ändå i precis samma stadie i något av mina projekt, säger Emma. De senaste åtta åren har Emma arrangerat tolv stickningshelger i hemvisten Vrigstad. Under telefonintervjun befinner hon sig på Gotland för en stickningshelg. Det är en årlig tradition, men nu är det snart två år sedan hon och de likasinnade ”stickvännerna” träffades sist. Hon ser helgen i Visby som årets bästa inspirationskälla och förutom att sticka och göra utflykter tillsammans, får Emma även möjlighet att visa upp och sälja sina färgade garner. Och naturligtvis får gruppen tid för att uppleva och beundra varandras alster. – Det är nog svårt att känna igen ett alster från mig, men det kan gå genom valet av färger och material. Det är alltid naturmaterial som ull, lin och bomull, och alltid i jordnära färg, säger Emma. Om framtiden säger Emma att hon kommer att skapa så länge händerna bär. Och hantverkstraditionen verkar stå stark hos familjen Lejbro. Emmas mamma lärde henne att sticka, medan hennes dotter i stället har hittat passionen i andra estetiska uttrycksformer. Men oavsett hantverk, så finns det nu tre generationer i familjen som älskar att skapa.
Läs artikel
Elever syr vid symaskiner i textilslöjdsalen
Sjöbergs Workbenches

Tre tips som får kreativiteten att flöda i textilslöjdssalen

Vad är det bästa med att vara textilslöjdslärare? Det är roligt att få lära ut, men också att få ge svar på elevernas frågor och funderingar. Vilket ibland kan kräva lite grubblande. Precis som i mitt eget skapande så tycker jag att processen är det intressanta, att få följa med när eleverna kämpar, tar sig vidare, lämnar tvivlet, ler och slutligen upptäcker att det lilla projektet faktiskt blir bra. Att få se när de hittar hem i en metod eller ett material, det är alldeles fantastiskt, säger Emma Lejbro. Hur tycker du att textilslöjden har utvecklats med åren? Förr visste alla nya elever i princip vilka projekt de skulle göra genom varje årskurs. Idag anpassar jag projekten efter klasserna, till exempel om ett visst projekt är bättre lämpat för en klass med få elever. Sedan har teorin fått mer utrymme och ämnet är mer dynamiskt eftersom många lärare är mer flexibla och lyhörda, säger Emma. Hur viktigt är det att ha rätt verktyg och redskap i salen? Jätteviktigt. Det handlar om att ge bra förutsättningar i skapandet och då påverkar allt från den lilla tygsaxen till maskinerna, hur ergonomiska arbetsplatserna är och att salen i sig är bra utformad, säger Emma. Kan du dela med dig av tre tips som får kreativiteten att flöda hos dina elever? Lev som du lär Jag har ofta på mig något som jag själv tillverkat och nästan varje dag får jag frågan kring ett plagg om jag stickat eller sytt det själv. Det gör att eleverna kan se möjligheter eller intressera sig för tillverkningsmetoden, men de ser också att jag är en hantverkare som lever mitt yrke. Ge perspektiv På samma sätt som att eleverna kan bli imponerade när jag lyckas trä tråden genom nålsögat på första försöket, så har de en distans till sakerna jag har gjort eller gör, för jag är lärare och har sysslat med det här i 40 år. Men jag har en dotter och jag brukar ta med mig saker som hon sytt eller virkat när hon var i elevernas ålder, för det väcker en helt annan inspiration när villkoren är närmare varandra. Väv in samtiden Idag finns väldigt mycket bilder och filmer att använda sig av på sociala medier, platser som eleverna känner igen sig på. Populärkulturen är en drivkraft för eleverna, de vill ofta göra saker som slöjdarbeten i elevhemsfärger från Harry Potter eller mjuka figurer och garnbollar med inspiration från Pokémon. Det gäller att lyssna på elevernas önskemål och fundera på om det går att göra till ett relevant slöjdarbete med metoderna de kan, eller ska lära sig.
Läs artikel